Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie. Jednostka organizacyjna Gminy Miejskiej Głogów.
Projekt LEGENDY GŁOGOWSKIE: klik

przycisk-legendy1024

AUDIOBOOK

Plan imprez CK:

styczeń 2022
POBIERZ

 Oświadczenie
dla uczestnika wydarzenia
w czasie pandemii
POBIERZ
Regulamin uczestnictwa w wydarzeniach i sekcjach CK MOK w czasie pandemii  
POBIERZ


Regulamin
uczestnictwa w wydarzeniach i sekcjach MOK
POBIERZ

 

 

20.01.2022r. godz. 20.00
Centrum Kultury MOK

Dyskusyjny Klub Filmowy "Szpula": film pt. "NA RAUSZU"

 

„NA RAUSZU”
Reżyseria: Thomas Vinterberg,
scenariusz: Tobias Lindholm / Thomas Vinterberg,
gatunek: Dramat / Komedia,
produkcja: Dania / Holandia / Szwecja,
premiera: 12 września 2020 (świat),
czas: 1 godz. 55 min.,
nagrody: (41) - 17 zdobytych / 24 nominacje,
w tym: Oscar - Najlepszy film międzynarodowy Thomas Vinterberg

Opis filmu:
"Na rauszu" opowiada historię grupy przyjaciół, nauczycieli szkoły średniej, zainspirowanych teorią, że skromna dawka alkoholu pozwala otworzyć się na świat i lepiej w nim funkcjonować.

Nie przewidują jednak skutków, jakie pociągnie za sobą długotrwałe utrzymywanie stałego poziomu promili we krwi – przez cały dzień, również w pracy...


plakat_dkf_narauszu-1024

30.01.2022 g. 13.00

 

30. Finał WOŚP w Głogowie – WIELKA PARADA SAMOCHODÓW i innych pojazdów.

 

Najbezpieczniejsze co możemy zrobić, to nasza WIELKA PARADA SAMOCHODÓW i INNYCH POJAZDÓW

PARADA samochodów przejedzie trasą:

- parking przy MOK

- ul. Obrońców Pokoju,

- ul. Legnicka,

- ul. Marszałka Józefa Piłsudskiego (do Galerii Glogovia)

- ul. Wojska Polskiego,

- Pl. 1000-lecia,

- Aleja Wolności,

- Rondo Konstytucja 3 Maja,

- ul. Bolesława Krzywoustego,

- ul. Wały Chrobrego,

- ul. Piastowska,

- ul. Kazimierza Wielkiego,

- ul. Księcia Józefa Poniatowskiego,

- ul. Marszałka Józefa Piłsudskiego,

- ul. Legnicka,

- ul. Obrońców Pokoju,

- Rondo Konstytucji 3 Maja 2,

- parking przy MOK.

 

Zbiórka aut godz. 12.00 – parking MOK, wyjazd godz. 13.00.

Jadą z nami: Stowarzyszenie 4 x 4, Garbusy, Auta zabytkowe, Samochody Ochotniczej Straży Pożarnej, Motocykle, Quady i inne.

ZAPRASZAMY!

parada_samochodow_30wosp1024

30.01.2022r. godz. 15.00
online

 

30. FINAŁ WOŚP – SPOTKANIE LICYTACYJNE ONLINE

 

 

Podobnie jak w roku ubiegłym, z powodu sytuacji epidemiologicznej, przenosimy się z licytacją do świata wirtualnego. Mamy już doświadczenie w tej kwestii. Podczas 29. Finału WOŚP pobiliśmy rekord uzbierania datków z licytacji. Mamy nadzieję, że w tym roku jubileuszowym będzie podobnie. Wierzymy, że możemy na Państwa liczyć i ponownie wszystko się pięknie uda.

Zaczynamy o godzinie 15.00.

Na tym wydarzeniu, na FB Sztabu WOŚP przy MOK Głogów i FB Miejskiego Ośrodka Kultury w Głogowie zamieścimy link do odpowiedniego portalu, gdzie zaprosimy Państwa do licytacji na żywo.

Portale akceptowane przez Fundacje WOŚP to: Zoom, Skype, Microsoft Teams, BluJeans lub WhatsApp.

Obecnie pracujemy nad tym, który z tych portali wybrać, aby było to dla Państwa i dla nas najbardziej komfortowe.

Ze względu na regulamin i zalecenia Fundacji WOŚP nie możemy (żaden Sztab nie może) prowadzić licytacji na FB i na YT. Możemy tam jedynie transmitować i wspomagać się.

Będziemy łączyć mniejsze rzeczy z większymi, tak żeby były one dla Państwa jak najbardziej atrakcyjne.

Wszystkie pozycje zaczynamy ceną wyjściową 1zł - to też są zalecenia Fundacji.

Wylicytowane przedmioty będzie można odebrać w dniu Finału do godz. 20.00 w Centrum Kultury (MOK), bądź do 2 lutego (środa) włącznie, również w Centrum Kultury (MOK) - sekretariat, okazując dowód wpłaty lub wrzucając gotówkę do odpowiedniej Puszki WOŚP.

W dniu Finału podamy również Państwu numer konta, na które można wpłacać pieniądze za wylicytowane przedmioty.

W tytule przelewu należy wpisać numer przedmioty oraz oznaczyć Sztab #2024 Głogów.

Postaramy się prezentować na bieżąco na tym wydarzeniu licytacyjne gadżety, tak aby już Państwa zachęcać do wspólnego działania w dniu Finału.

Najpóźniej 28 stycznia 2022 zaprezentujemy zdjęcia WSZYSTKICH licytacyjnych pozycji.

Będzie zdalnie, będzie inaczej ale z Państwem na pewno będzie dobrze.

Zapraszamy!

Do 21 stycznia 2022 w godz. 10.00 - 16.00, w Klubie MAYDAY, czekamy na dary licytacyjne, oraz drobne upominki na kiermasz.

Cały dochód z licytacji wesprze 30. Finał WOŚP. Gramy dla zapewnienia najwyższych standardów diagnostyki i leczenia wzroku dzieci.

30_wosp_licytacja1024

16.02.2022r. godz. 18:00
Centrum Kultury MOK

 

FILMOŻARCIE: TRUFLARZE

Bilety: 20 zł/os.
reżyseria: Michael Dweck, Gregory Kershaw
czas trwania: 1h 24 min.
gatunek: dokumentalny 

Magiczny, czarujący, pełen ciepła i humoru film o ludziach, którzy znaleźli swój przepis na szczęście – od lat, w lasach włoskiego Piemontu, zbierają razem ze swoimi psami trufle i nie wyobrażają sobie, że mogliby robić cokolwiek innego. Wyprodukowany przez Lucę Guadagnino, reżysera „Tamtych dni, tamtych nocy” wyjątkowy dokument, który zachwycił widzów i krytyków na całym świecie. 

Po obejrzeniu tego filmu będziecie chcieli rzucić wszystko i wyjechać do Włoch, aby w piemonckich górach zbierać trufle! Carlo, Enrico, Piero i Sergio mieszkają nieopodal Mediolanu, gdzie od lat razem ze swoimi ukochanymi psami szukają rzadkich i drogich trufli Alba. Ten niezwykły rarytas jest przedmiotem pożądania ludzi na całym świecie, którzy gotowi są zapłacić za niego niemal każdą cenę. Okazuje się jednak, że w niektórych miejscach nie wszystko jest na sprzedaż. Dla grupy uroczych włoskich staruszków trufle to nie żyła złota, a przepis na szczęście, które każdego dnia odnajdują na nowo na szlakach piemonckich lasów.

 

filmozarcie-truflarze1024

PRZENIESIONY / 14.01-11.02.2022r. godz. 18.00-20.00 (bal - godz. 20.00)
Zamek Książąt Głogowskich
UWAGA! Kurs odbędzie się w późniejszym terminie (wiosną 2022).

Karnawałowy kurs tańca dawnego na Zamku Książąt Głogowskich

Zapraszamy na wyjątkowy KURS TAŃCA DAWNEGO, który odbędzie się na Zamku Książąt Głogowskich w Głogowie! Zwieńczeniem kursu będzie bal, który odbędzie się 11 lutego.
Koszt: (kurs + bal) 125zł/osoba, 190zł/para
Osoby nieuczestniczące w kursie mogą wziąć udział w balu - koszt to 50zł/osoby.
Prowadząca: Elżbieta Bock-Łuczyńska
Zapisy: Biuro Obsługi Klienta MOK (768336574) do 12 stycznia 2022.
Zapraszamy!


Zatańczmy razem na zamku jak za dawnych lat! 

Różnorodne branle i kontredanse a także pawana – to tańce, jakich będzie można nauczyć się podczas 5-tygodniowego kursu tańca dawnego, który rozpocznie się już 14 stycznia na Zamku Książąt Głogowskich, a zakończy balem 11 lutego 2022 roku. Na każdym spotkaniu będziemy poznawać inne tańce a wszystkie zatańczymy podczas balu!

Branle zostały opisane w XVI wieku, ale tańczono je na dworach już w XV wieku. Tańczone są zbiorowo, najczęściej w okręgu, a więc partner nie jest konieczny! Od XVII aż do XIX wieku na dworach, balach były tańczone kontredanse – zbiorowe tańce figurowe. Możemy je zobaczyć m.in. w filmach opartych na powieściach Jane Austen. Te tańce będzie można poznać i zatańczyć na kursie.

Pod kątem balu poznamy też podstawowe kroki pawany – uroczystego i eleganckiego tańca renesansowego.

Dla osób chętnych za dodatkową opłatą odbędą się warsztaty, na których pod kierunkiem specjalisty będzie można przygotować sobie strój na bal w charakterze epoki.

 Chętni po zakończeniu kursu będą mogli rozwijać umiejętności w grupie tańca dawnego. Będziemy tańczyć tańce XV-wieczne oraz tańce renesansowe: pawanę, galiardę oraz tańce renesansu włoskiego.

 Nie czekaj! zapisz się już dziś!ł.

Bal w stylu dawnych wieków w cenie kursu!

Zapraszamy!!!

taniec-dawny-a3

POLECAMY RÓWNIEŻ ŻYCZENIA W WERSJI MUZYCZNEJ: KLIK

zyczenia-swiateczne-pion1024

18. grudnia 2021 godz. 17.00
Kościół pw. Św.Klemensa 

KONCERT KOLĘD - KOLĘDNICY 2021

Zapraszamy na KONCERT KOLĘD I PASTORAŁEK, w wykonaniu Głogowskiego Chóru gospel SPACE OF GRACE i przyjaciół.
Podczas koncertu odbędzie się charytatywna zbiórka na operację dla Jasia Walosa.
Polecamy!

SPACE OF GRACE:
Kolejny rok zapraszamy Was na wspólne kolędowanie! Koncert kolęd w naszym wykonaniu to kontynuacja projektu Kolędnicy - tym razem Kolędnicy 2021.
Usłyszycie najpiękniejsze polskie kolędy i pastorałki. Nie zabraknie niespodzianek!
Zagra z nami wspaniały zespół muzyczny w składzie: Mirosław "Kuba" Kaczmarek i Czesław Paluch- instrumenty klawiszowe, Hubert Mąkosa - gitara elektryczna, Konrad Kubas- gitara basowa, Seweryn Graniasty-saksofon, Karol Koczur - trąbka, Paweł Stępień- perkusja.
Zagramy charytatywnie dla Jasia Walosa
Wstęp wolny!

kolednicy

16.12.2021 g. 20.00
Sala Widowiskowa Centrum Kultury

 

DKF Szpula: film AIDA

 

 


reżyseria: Jasmila Žbanić
scenariusz:  Jasmila Žbanić
gatunek: Dramat
produkcja: Austria / Francja / Holandia / Niemcy / Norwegia / Polska / Turcja / Rumunia / Afganistan / Bośnia i Hercegowina
premiera: 3 września 2020 (świat)
czas: minuty
bilety: 20zł/osoba
nagrody: 10 nominacji i 3 nagrody, w tym nominacja do Oscara 2021 – najlepszy film międzynarodowy.

Opis filmu:

To był szok, który nauczył nas, że świat może wywrócić się do góry nogami w ciągu jednej chwili. Życie jest kruche. System jest kruchy. To poczucie stale mi towarzyszy. – mówi Jasmila Žbanić, reżyserka nominowanej do Oscara, pokazywanej w Konkursie Festiwalu w Wenecji „Aidy”. Podobnie jak w głośnej, nagrodzonej przed laty Złotym Niedźwiedziem na Berlinale „Grbavicy”, również i w swoim najnowszym filmie Žbanić podejmuje temat wojny w byłej Jugosławii. A dokładnie masakry w Srebrenicy, gdzie ponad 8 tysięcy bośniackich muzułmanów, mężczyzn i chłopców, zostało zamordowanych przez Serbów na oczach żołnierzy międzynarodowych sił pokojowych.

 

Ale ta wojna jest inna, bo widziana oczami kobiet: reżyserki i jej tytułowej bohaterki, tłumaczki, desperacko próbującej nazwać i powstrzymać wydarzenia, których grozy nikt nie chce przyjąć do wiadomości. Aida (warta wszystkich nagród, wybitna kreacja Jasny Đuričić) pracuje w bazie ONZ, wokół której gromadzą się tysiące cywilów. Szukając w tłumie męża i synów, wierzy, że uda jej się kogoś przekonać, komuś wytłumaczyć, wybłagać jeden podpis, wynegocjować życie. Ta wstrząsająca, chwytająca za gardło, do głębi poruszająca opowieść o samotności ofiary zbiera rewelacyjne recenzje i rozpala emocje widzów. Opowieść Žbanić ma tak ogromną siłę również dlatego, że okazuje się do szpiku kości współczesna. Jej scenariusz, w którym główną rolę odgrywa bezradność ofiar, cynizm sprawców, słabość instytucji i obojętność świata, powtarza się coraz częściej, coraz intensywniej wszyscy odczuwamy głód solidarności.

 

Warto dodać, że znaczący wkład w koprodukowaną przez kilka państw „Aidę” mają także polscy członkowie ekipy: muzykę skomponował Antoni Komasa-Łazarkiewicz („Szarlatan”, „Obywatel Jones”), zmontował ją Jarosław Kamiński („Zimna wojna”, „Śniegu już nigdy nie będzie”), nad kostiumami pracowała Małgorzata Karpiuk („Ślepnąc od świateł”), a polską producentką „Aidy” jest Ewa Puszczyńska, która stoi m.in. za oscarowymi sukcesami „Idy” i „Zimnej wojny”.

plakat_dkf_aida1024

 

05.12.2021r. godz. 17.00
Rynek Starego Miasta
 

"Kolędy dla... Jasia Walosa" - koncert 
 
 
 
W imieniu Radia Elka, Miejskiego Ośrodka Kultury w Głogowie, Głogowskiego Stowarzyszenia Otwarte Drzwi, Gminy Miejskiej Głogów oraz ludzi dobrej woli zapraszamy na wyjątkową akcję charytatywną poświęconą Jasiowi Walosowi, który potrzebuje naszego wsparcia w zbiórce funduszy na operację nóżek.
Jasia znają w naszym mieście chyba wszyscy. Jaś urodził się bez kości piszczelowych i od dawna walczy o możliwość chodzenia. Wiele do tej pory udało się zrobić, ale potrzeby wciąż istnieją. Jaś czeka na kolejną, bardzo kosztowną operację. Wszyscy liczymy na Wasze dobre serca i pomoc.
Kolędy dla Jasia zaśpiewają w tym roku urzędnicy, którzy na scenie mieli pojawić się rok temu, ale sytuacja pandemiczna nie pozwoliła nam na organizację koncertu. W tym roku zapraszamy Was na spotkanie w plenerze. Rynek w Głogowie, 5. grudnia o 17:00 na scenie zabrzmią najpiękniejsze polskie kolędy a wolontariusze Głogowskiego Stowarzyszenia Otwarte Drzwi będą z puszkami czekali na Wasze datki, które w całości zostaną przeznaczone na operację dla Jasia Walosa.
Zbiórka dla Jasia została oficjalnie zarejestrowana w ministerstwie pod nr 2021/3386/OR "Jaś Walos chce chodzić 3"
Bądźcie z nami w szczytnym celu i pamiętajcie:
DOBRO WRACA!

koledy-dla___-jasia-walosa-plakat1024

03-06.12.2021r.
Rynek Starego Miasta

 

Zapraszamy!

 

fbraf

 

8.12.2021 godz. 18:00
Centrum Kultury MOK

Filmożarcie: film pt. ZŁO NIE ISTNIEJE


Czas trwania filmu: 150 minut
Cena: 20 zł

Reżyseria i scenariusz: Mohammad Rasoulof
Zdjęcia: Ashkan Ashkani
Muzyka: Amir Molookpour

Dramatyczne opowieści o zderzeniu ludzkich losów z opresyjnym systemem i karą śmierci. W każdym państwie, gdzie prawo najcięższe występki sankcjonuje karą śmierci, potrzebni są ludzie, którzy ten wyrok wykonają. To właśnie im, mierzącym się z trudnymi do wyobrażenia dylematami, swój nowy film poświęcił ceniony irański reżyser Mohammad Rasoulof.

„Zło nie istnieje” ma strukturę nowelową i składa się z czterech opowieści. Bohaterem pierwszej jest 40-letni Heshmat. Stateczny mężczyzna, który większość czasu stara się
spędzać w gronie najbliższych. W drugiej obserwujemy Pouyę, dla którego obowiązkowa służba wojskowa jest jedyną szansą na otrzymanie paszportu i opuszczenie wraz z dziewczyną Iranu. Żołnierzem jest też bohater trzeciej historii. Javad dostał właśnie trzydniową przepustkę, by spędzić ten czas z narzeczoną i jej rodziną, świętując urodziny ukochanej kobiety. W ostatniej z kolei przekonujemy się, jak obecność Daryi gwałtownie może zmienić niespieszne życie Bahrama i Zaman– spokojnej pary w średnim wieku. Bohaterów każdej z opowieści Rasoulofa łączy tajemnica oraz dramatyczna decyzja, którą muszą podjąć. Wpłynie ona nie tylko na dalsze życie protagonistów, ale również mocno odbije się na otaczających ich ludziach.

Irański reżyser wraca w tym filmie do motywów, które sprowadziły na niego gniew władzy, ograniczającej nie tylko artystyczną, ale i obywatelską wolność. Rasoulof tworzy złożoną z cichych dramatów wstrząsającą opowieść, będącą zdecydowanym sprzeciwem wobec kary śmierci.

NAGRODY: 2020 – Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie – Złoty Niedźwiedź, Nagroda Jury Ekumenicznego, Nagroda Gildii Filmowej 2020 – Festiwal Filmowy w Crested Butte Kolorado, USA – Nagroda Specjalna Jury za odwagę w kręceniu filmów 2020 - Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Heartland, USA – Grand Prix 2020 – Festiwal Filmowy w Montclair, USA – nagroda dla najlepszego filmu fabularnego 2020 - Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Valladolid – konkurs główny, Ribera de Duero Award - nagroda specjalna dla najlepszego reżysera 2020 - Międzynarodowy Festiwal Filmów Arthousowych w Batumi – Grand Prix



filmozarcie-zlo-nie-istnieje-1024

25.11.2021r. godz. 20.00
Centrum Kultury MOK

 

ZABIJ TO I WYJEDŹ Z TEGO MIASTA

Reżyseria: Mariusz Wilczyński
Scenariusz: Mariusz Wilczyński
Gatunek: Animacja / Horror
Produkcja: Polska
Premiera: 22 lutego 2020 (świat)
Nagrody: film zdobył 4 Orły, 4 inne nagrody i 8 nominacji
Czas: 88 minut
Bilety: 20zł/osoba, dostępne w Biurze Obsługi Klienta CK (MOK) i na www.ekobilet.pl

 

Laureat Złotych Lwów dla Najlepszego Filmu na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

 

Animacja Mariusza Wilczyńskiego „Zabij to i wyjedź z tego miasta” to dużo więcej niż film: to 14 lat życia poświęconych na realizację tego niesamowitego, osobistego projektu. To przyprawiająca o dreszcze podróż w przeszłość własną i kraju, wywoływanie duchów ludzi i miejsc, terapeutyczna opowieść o rodzinie i wzruszający hołd dla przyjaźni. Ten pełnometrażowy debiut pierwszego polskiego twórcy animacji, któremu retrospektywę zorganizowało prestiżowe nowojorskie Museum of Modern Art (MoMa), zrodził się z potrzeby zrozumienia, wybaczenia i miłości. Film Wilczyńskiego wskrzesza dzieciństwo z całym jego bagażem udręk i zachwytów, przywołuje tych, którzy odeszli, by dać im nowe życie. Zanurzony w przywołanych z pamięci detalach, barwach, dialogach, dźwiękach, sytuacjach, głosach, „Zabij to…” staje się kroniką PRL-owskiego dzieciństwa i młodości przeżytej w czasach transformacji, opowieścią o zmieniającej się Polsce, o szarzyźnie nieoczekiwanie nabierającej rumieńców. 

 

Pokazywany premierowo na Berlinale i wyróżniony na festiwalu w Annency „Zabij to…” może również poszczycić się obsadą, jakiej nie miała żadna polska produkcja. Postaciom z animacji Wilczyńskiego głosu użyczyli między innymi Barbara Krafftówna, Andrzej Wajda, Irena Kwiatkowska, Krystyna Janda, Gustaw Holoubek, Anna Dymna, Marek Kondrat, Daniel Olbrychski, Magdalena Cielecka czy Małgorzata Kożuchowska. Wielu z nich autor zdążył nagrać w ostatniej chwili.

 

Jednym z głównych bohaterów filmu jest muzyka: fenomenalne, brzmiące niesłychanie współcześnie utwory Tadeusza Nalepy i zespołu Breakout nadają animacji bluesowy, niespieszny rytm. Głos Nalepy, bliskiego przyjaciela Wilczyńskiego rozbrzmiewa tu zresztą nie tylko w piosenkach. „Zabij to…” powstał bowiem także z potrzeby kontynuowania trwającej wiele dekad, przerwanej przez śmierć muzyka rozmowy. Bliscy wciąż w nas żyją, wciąż słyszymy głosy tych, którzy byli przed nami – sugeruje reżyser, ze szczególną uwagą wsłuchujący się w opowieść naznaczonego przez wojnę pokolenia swoich rodziców.

 

Poetycki, surrealny, przede wszystkim jednak nostalgiczny i pełen empatii dla wszystkiego, co przemijające, ułomne i ulotne, „Zabij to i wyjedź z tego miasta” działa niczym magiczne zaklęcie mające moc przenoszenia w czasie. Ta podróż będzie dla każdego widza głęboko poruszającym, intymnym doświadczeniem.

plakat_dkf

"O czarownicach z Maślanej Góry"
Antoni Bok

Opodal polnej drogi z Kwielic do Obiszowa wznosi się łysy pagór. Nazywa się Góra Maślana. Opowiada się, że we wnętrzu wzgórza siedzą wiedźmy.
Kiedyś pewien chłop z Kwielic zajęty był od rana orką na owym wzniesieniu. Słyszał on coraz to wydobywające się z wnętrza góry odgłosy, jakby kto wyrabiał w kadzi ciasto. "Musi, czarownice biorą się za wypieki" - pomyślał prostolinijny wieśniak. Po czym zawołał dziarsko:
- Hej tam na dole, jeśli już coś się piecze, to zamawiam kawałek ciasta!
Bardzo się zdziwił, kiedy powrócił w południe ze zmianą koni i zobaczył na pługu położone ciasto. Wyglądało ono jednak uderzająco nieapetycznie. Kiedy mu się przyjrzał, zobaczył, że było pomazane krwią. Wieśniak, zdjęty strachem wskoczył na konia i z całym zaprzęgiem pognał stamtąd co sił. Rozwścieczona czarownice z Maślanej Góry ścigały go aż do granicy wsi.
Innym razem młoda kobieta z Kwielic, będąca w połogu, poszła do potoku, aby nabrać wody i - przepadła. Wiedźmy uprowadziły ją na Maślaną Górę. Duchowni z Kwielic postanowili ratować kobietę. Wzięli święte akcesoria, wsiedli na wóz i pojechali na górę. Modlitwą i mocą świętości przymuszono wiedźmy do oddania położnicy. Woźnicy przykazano jednak, żeby w drodze powrotnej pod żadnym pozorem nie oglądał się wstecz. Niestety, kiedy przejeżdżał mostek na strumieniu, który płynie z Małego Kurowa do Kwielic - zapomniał się i odwrócił. Ocalona wcześniej kobieta natychmiast znikła ponownie i nigdy jej już nie widziano.

 

czarownice-z-maslanej-gory-plakat-1024

09.11.2021r. godz. 18.00
Centrum Kultury MOK

"PO ZŁOTO" projekcja filmu + spotkanie z mistrzem olimpijskim Władysławem Kozakiewiczem i reżyserem filmu Ksawerym Szczepanikiem

 

Bilety w cenie 20 zł dostępne w Biurze Obsługi Klienta CK MOK i https://ekobilet.pl/mok-glogow
Czas trwania filmu: 62 minuty

Wielka gratka dla fanów kina dokumentalnego!
Projekcja filmu "PO ZŁOTO" odbędzie się z udziałem reżysera KSAWEREGO SZCZEPANIKA i mistrza olimpijskiego WŁADYSŁAWA KOZAKIEWICZA.
Będzie czas na rozmowę i poznanie tak gorącej wciąż historii sportowej jednego najlepszych reprezentantów Polski, oraz sztuki pracy reżyserskiej nad niezwykle bogatym filmem dokumentalnym.
Widzimy się już 9 listopada o godzinie 18:00.

"PO ZŁOTO" - Historia życia legendarnego polskiego tyczkarza - Władysława Kozakiewicza.
Na Igrzyskach Olimpijskich w Moskwie '80, Kozakiewicz na oczach milionów telewidzów toczy pasjonujący pojedynek z reprezentantem Związku Radzieckiego. W finale zdobywa złoto i pobija rekord świata, ale wyprowadzony z równowagi przez sowiecką publiczność pokazuje jej niesportowy, obraźliwy gest. "Wał" zostaje uznany za prowokację polityczną i życie naszego lekkoatlety z dnia na dzień odmienia się…
Twórcy filmu dotarli do unikatowych materiałów archiwalnych, polskich i zagranicznych, by w porywający sposób opowiedzieć o spektakularnej karierze sportowej, za którą kryją się nie tylko chwile tryumfu, ale też łzy, gorycz i rozczarowania.

kozakiewicz-plakat1024

14.10.2021r. godz. 20.00
Centrum Kultury MOK

 

DKF Szpula: film JINPA

 

Bilety: 20zł/osoba, dostępne w Biurze Obsługi Klienta CK (MOK) i na www.ekobilet.pl

Reżyseria: Pema Tseden

Scenariusz: Pema Tseden

Gatunek: Dramat

Produkcja: Chiny

Premiera: 24 września 2021 (Polska)

Nagrody: Film dostał 1 nagrodę i 2 nominacje

Czas: 86 minut

 

 

Opis Filmu:

Na wypranym z kolorów tybetańskim płaskowyżu Kekexili, najwyższym i największym na świecie, trudno o żywą duszę. Nikogo na swojej drodze nie spodziewa się z pewnością Jinpa, kierowca ciężarówki o aparycji wiecznego hipisa, samotnie pokonujący surowy krajobraz przy dźwiękach "O sole mio" wydobywających się z zajechanej kasety magnetofonowej. Hipnotyczną podróż przerwie mu jednak spotkanie z małomównym piechurem, który przemierza pustkowie w poszukiwaniu zemsty.

 

Opis festiwalowy:
Niewielkie są szanse spotkania kogokolwiek na wypranym z kolorów tybetańskim płaskowyżu Kekexili, najwyższym i największym na świecie. Jest to więc nietypowy dzień dla Jinpy, kierowcy, który samotnie jedzie ciężarówką wypełnioną dźwiękami „O sole mio”, dobywającymi się z zajechanej kasety magnetofonowej. Mężczyzna o aparycji wiecznego hipisa, z nasuniętymi na oczy ciemnymi okularami najpierw potrąci owcę, a następnie zaproponuje podwiezienie maszerującemu wędrowcowi. Małomówny pasażer również ma na imię Jinpa i zanim wysiądzie na rozstaju dróg wyjawi, że udał się w podróż, aby zabić człowieka. Kierowca nie potrafi zapomnieć o tej deklaracji i postanawia udać się śladami swojego tajemniczego imiennika. Zbudowany z przypominających obrazy kadrów Jinpa jest nasyconą melancholią, ale i łagodnym humorem mistyczną medytacją nad ludzkim losem, życiem i śmiercią. Film, w którym dostrzec też można elementy road movie i westernu, zdobył nagrodę za najlepszy scenariusz w sekcji Orizzonti na MFF w Wenecji, gdzie miał światową premierę.

dkf_plakat_jinpa

23.10.2021r. godz. 10.00
Centrum Kultury MOK

 


Warsztaty: SONGWRITING z Mario Szabanem cz.1

 

Zapraszamy młodzież od 15 lat na pierwszą część warsztatów SONGWRITING z Mario Szabanem!
Koszt: 250zł / os.

 

Piszemy piosenki od A-Z. Zbudujemy melodie na harmonii największych światowych hitów!

Przekonacie się, jak wiele przebojów jest łudząco podobnych do siebie, a ich ciągi harmoniczne i budowa są wręcz identyczne.

Dla bardziej zaawansowanych songwriter’ ów stworzymy wspólne zupełnie nowe kompozycje.

Zapisy: Biuro Obsługi Klienta MOK: 768336574

 

Prowadzący: Mariusz Szaban

- kompozytor, aranżer, producent muzyczny. Absolwent Akademii Muzycznej - wydział Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach sekcja wokalna. Uczestnik programu „The Voice of Poland”.

 

 

 mario23-szaban-plakat-1024

06.10.2021r, godz. 18:30
Centrum Kultury MOK

 

LEMoniada - pokaz filmowy i spotkanie z reżyserką
w ramach: 27. Głogowskich Konfrontacji Literackich

 

Wstęp wolny

 

Zapraszamy Was w świat X muzy inspirowanej twórczością Stanisława Lema. Ten rok dedykowany jest twórczości wybitnego pisarza, a w ramach LEMoniady możecie poznać, odkryć na nowo te fascynujące historie.

 

CZĘŚĆ PIERWSZA:

 

Pierwszy z filmów to "Maska" w reżyserii Hanki Brulińskiej, z którą to będziemy mieli okazję się spotkać przed i po seansie.

"Maska" to krótkometrażowa produkcja filmowa, eksperymentalne kino sci-fi.

Podróż do wnętrza psychiki sztucznej inteligencji, zyskującej samoświadomość, wolność i zdolność kochania. Uduchowione SI przemierza nowe obszary jestestwa w poszukiwaniu prawdy o duszy nie tylko własnej.

To wyprawa, która skłoni do rozmowy i przypomni nam uniwersalną wartość opowiadania Lema.

Hanka Brulińska dała się poznać między innymi jako wprawna reżyserka filmem "BIEC W STRONĘ TY" z Dagmarą Ziają i Lesławem Żurkiem w rolach głównych.

 

CZĘŚĆ DRUGA:

 

W drugiej części spotkania czeka na nas projekcja legendarnego dzieła Andrieja Tarkowskiego "SOLARIS" (1972). Film wobec, którego nie można przejść obojętnie. Majstersztyk, który budzi zachwyt do dzisiaj. Możliwość zobaczenia go na dużym ekranie kina to ważny moment w kalendarzu kulturalnym.

Tematem filmu jest rodzaj ludzki stający w obliczu nieskończonego, niebezpiecznego i obcego Wszechświata. Ekranizację Tarkowskiego odczytywali niektórzy jako rosyjską odpowiedź na "2001: Odyseję kosmiczną" Stanleya Kubricka, jednak z innym przesłaniem: ostrzeżeniem przed technologicznym, odhumanizowanym światem.

 

Wydarzenie odbywa się w ramach 27. Głogowskich Konfrontacji Literackich.

 

Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny.

lemoniada-plakat1024

O rybaku i ostrzegającej nimfie
tekst: Antoni Bok

 

Przez wiele stuleci, zawsze wtedy, gdy miastu groziło wielkie niebezpieczeństwo, na wieży głogowskiej kolegiaty ukazywała się osobliwa zjawa, aby ostrzec mieszkańców. Czyniła to z wdzięczności za okazane jej dobro. A jak do tego doszło?

W przedwieczornej godzinie, kiedy słońce chyliło się za widnokrąg, nad brzegiem Odry siedział młody rybak. Był to młodzieniec szczupły i o postawie szlachetnej, lecz jego pięknej twarzy brakowało świeżości i pogody. Jej wyraz był poważny, a posępna melancholia gasiła blask oczu. Zarzucił sieć w nurt Odry, lecz – zatopiony w żałosnej zadumie – mało co zwracał na nią uwagę. Widać było, że czuł się na wskroś nieszczęśliwy. Tępo przypatrywał się płomienistej zorzy zachodzącego słońca i jej odbiciu w rzece. Nareszcie dał upust swojej żałości w płynących wprost z serca śpiewkach o miłości i tęsknocie. Brzmiały one rzewnie i poruszająco, a zdawały się im wtórować szelest dębowych liści i szmer odrzańskich fal.
Nagle rybak drgnął, chwycił niewód i począł go ciągnąć na brzeg. Z sieci wynurzyła się urocza nimfa wodna. Jej kruczoczarne, rozpuszczone włosy oświetlała purpura gasnącego słońca. Melodyjnym głosem odezwała się do rybaka:
– O, niedobry młodzieńcze, jakże boleśnie mnie oszukałeś swymi uwodzicielskimi pieśniami. Choć jestem władczynią wód, zaufałam pięknym i wyszukanym tonom, a teraz zostałam złowiona w twoją sieć. Puść mnie wolno, pozwól powrócić do moich sióstr, a my, w podzięce za twoją wspaniałomyślność, obdarzymy cię obfitością ryb oraz rzadkimi perłami.
Rybak wpatrywał się zdumiony w nieziemskie zjawisko. Po chwili odpowiedział łagodnie i ze smutkiem:
– Najmilsza nimfo, najdroższą perłą, którą kocham i za którą nieustannie tęsknię, jest Gerda, córka szanownego rajcy. Jako prosty i ubogi rybak, nie mam żadnej nadziei, abym mógł kiedyś nazwać ją moją. Ponieważ sam tak bardzo cierpię, czyż mógłbym ciebie, złowioną, zatrzymać i oglądać twoje cierpienie? Przecież – pozbawiona swojego żywiołu –musiałabyś umrzeć. Wracaj, piękna władczyni wód, do swoich sióstr i bądź przychylna nam, rybakom.
To powiedziawszy opuścił sieć w wodną toń. Wraz z nią zniknęło zachwycające zjawisko z podwodnego świata. Po chwili dał się słyszeć cichy, płynący z głębiny, głos:
– Dzięki ci, wielkoduszny młodzieńcze. Nagrodę przyniesie ci twoja sieć. Znajdziesz w niej talizman, przed którym ugną się duma i moc. Ale nie tylko ciebie w twojej miłości pragnę uszczęśliwić, lecz chcę też zostać przyjaciółką rybackiego stanu i wszystkich mieszkańców tej okolicy. Wprawdzie nie potrafię odwracać przeznaczenia, kiedy przynosi ono nieszczęście, ale mogę was ostrzegać! Zatem słuchaj: zawsze, gdy się pojawię na kolegiackiej wieży, mieszkańcy miasta powinni przygotować się na grożące im nieszczęście i niedolę. A jeśli wam, rybakom, grozić będzie niebezpieczeństwo – ostrzegę was w specjalny sposób.
Poruszony młodzieniec, z kołaczącym sercem spoglądał jeszcze długo w wodę, jakby oczekując, że zjawisko się powtórzy. Rzeka jednak znów płynęła spokojnie, żaden ruch nie zdradzał tego, co wydarzyło się wcześniej. Śląc ostatnie promienie, ognista kula słońca zapadła za wodę. Cudowny i uroczysty nastrój udzielał się młodemu rybakowi. Jeszcze jakiś czas trwał w zadumie, po czym porwał się do sieci. Była ciężka, z wielkim trudem udało mu się ją wyciągnąć na brzeg. Wtedy jego oczom ukazał się nowy cud. W splątanych okach znalazł dużą bryłę złota.
I oto nagle ubogi rybak stał się bogatym człowiekiem. Już nie była za bogata dla niego córka szacownego rajcy, toteż z czasem nie odmówił mu on jej ręki. Zaś serce rybaka na zawsze pozostało pełne wdzięczności dla odrzańskiej nimfy, która uczyniła go tak szczęśliwym.
Wodna władczyni dotrzymała także swoich innych przyrzeczeń. Przez stulecia pojawiała się w omszałych murach kolegiackiej wieży, aby ostrzec mieszkańców przed grożącym im niebezpieczeństwem. Jej zwiewna postać była zawsze widoczna, kiedy groziły miastu zbrojna zawierucha, dżuma, klęska głodowa albo wielki pożar. A zawsze pojawiała się o przedwieczornej porze, opromieniona zachodzącym słońcem. Nazywano ją duchem z czerwonym kapturem. Gdy zaś mieszkańcom groził huragan lub powódź, objawiała się pluskiem i nagłymi uderzeniami w powierzchnię wody. Wtedy rybacy mówili:
– To duch z czerwonym kapturem nas ostrzega.
Powiada się, że ostatni raz widziano nimfę przed zawaleniem się wieży kolegiackiej. Głogowski lud utrzymuje, że ten jej ostatni dobry uczynek sprawił, iż nikt wówczas nie ucierpiał.

 

nimfa-plakat1024

15. 09.2021 (środa) godz. 20.00
Centrum Kultury MOK

 

37. GSJ: "Filmożarcie" na jazzowo: NOWY ORLEAN. MIASTO MUZYKI

Wstęp: 20zł

Czas trwania: 104 minuty

 

NOWY ORLEAN: MIASTO MUZYKI odkrywa przed widzem przebogate dziedzictwo kulturowe, chyba najbardziej muzycznego miasta w świecie: Nowego Orleanu. Poprzez historię miasta i jego muzyczne dzieje prowadzi nas na ekranie nominowany do Oskara oraz 6cio krotny zdobywca nagrody Grammy, kompozytor jazzowy Terence Blanchard. Poznajemy historię narodzin jazzu i innowacji w nim, R&B, funky. Nowy Orlean to Miasto wyjątkowe ze swoją odrębną, wyjątkową historią. Miasto tętni muzyką poczynając od dźwięków bębnów na Congo Square w XVIII wieku aż po wspaniałe formy jazzowe słyszalne na każdym rogu miasta w czasach obecnych. Muzyka Nowego Orleanu to potężna forma wyrazu. To ona służyła ludziom aby wyrazić pragnienie wolności oraz dać upust swoim frustracjom z powodu niesprawiedliwości rasowych czy prawa Jima Crow’a. To miasto posiada uzdrowicielską moc, która pomogła mu wrócić do życia po niszczycielskim huraganie Katrina i nadal jest bardzo ważną trybuną dla dążeń na rzecz likwidacji uprzedzeń rasowych.

Reżyser Michael Murphy oraz producent wykonawczy Terence Blanchard zabiorą was w miejsca gdzie kultura i historia miasta odbija się w muzyce, a muzyka wpływa na kulturę, podnosi ze zgliszcz  i jednoczy jego mieszkańców. W filmie zobaczymy archiwalne i niedawno odrestaurowane występy takich legend jak  Louis Armstrong , Fats Domingo, Allen Toussaint , Dr. John, The Neville Brothers, The Preservation Hall Jazz Band. Występy te przeplatane są rozmowami z takimi legendami muzyki jak Branford Marsalis,Wynton Marsalis, Robert Plant, Keith Richards, Bonnie Raitt, Harry Connick, Dr. Michael White, Sting I wielu innych.

 

 

 

 

plakat-filmozarcie-gsj1024

14.11.2021r. godz. 16.00 i 19.00
sala widowiskowa Centrum Kultury

KOLACJA DLA GŁUPCA - spektakl komediowy

 

Francis Veber

Producent: Agencja Artystyczna Certus

 

Grają: Cezary Żak, Bartłomiej Topa, Małgorzata Pieczyńska, Agnieszka Więdłocha, Witold Dębicki, Michał Zieliński

 

Bilety: 90 - 120zł dostępne w Biurze Obsługi Klienta MOK i na https://copa.pl/glogow/

 

Reżyseria: Cezary Żak

Tłumaczenie: Barbara Grzegorzewska

Scenografia: Marcelina Początek-Kunikowska

Kostiumy: Krzysztof Łoszewski

Muzyka: ZAZ

Plakat: Grzybowska & Maślanka

 

KOLACJA DLA GŁUPCA – tytułowa „kolacja dla głupca” ma być jedną z wielu, które we wtorkowe wieczory Pierre Brochant, bogaty wydawca i człowiek sukcesu, urządza ze swoimi wpływowymi przyjaciółmi. Na każdą zapraszają wyjątkowych nieudaczników, będących nieświadomymi niczego obiektami kpin i uczestnikami konkursu na największego frajera. 

Jak to często w komediach bywa, nieoczekiwany splot wydarzeń powoduje, niespodziewany zwrot akcji, w wyniku którego nie dochodzi do zaplanowanej kolacji a spotkanie głównych bohaterów Pierra Brochanta i Francoisa Pignona przeradza się w arcyzabawny spektakl. W komiczny sposób ukazuje bohaterów, ich słabości i wady. 

KOLACJA DLA GŁUPCA – to hit teatralny, od lat grany na deskach wielu światowych teatrów! To znakomita gra aktorska, wartka, zabawna akcja i zaskakujący finał.

kolacja-dla-glupca-1024

ZAPISY DO SEKCJI ARTYSTYCZNYCH CK - rok szkolny 2021/22


Zapraszamy do zapisów - osobiście (opiekun w przypadku osoby niepełnoletniej) lub telefonicznie (76 833 65 74) w Biurze Obsługi Klienta MOK.

Liczy się kolejność zgłoszeń! 

🔴 Lista zajęć: pobierz    🔴 Plan zajęć: pobierz

Uwaga! Dyrektor zastrzega sobie prawo dokonywania zmian w harmonogramie zajęć i wysokości opłat. 

plakat-sekcje-100-70b-skompresowany-2200

 

sekcje-ck-wrzesien-2021-1-1024

sekcje-ck-wrzesien-2021-1-2-1024

sekcje-ck-wrzesien-2021-1-31024

sekcje-ck-wrzesien-2021-z-zumba-4

sekcje-ck-wrzesien-2021-1-4-1024

sekcje-ck-wrzesien-2021-1-5-1024

 

 

 

 

02.09.2021, godz.: 20.00
sala widowiskowa CK

 

DKF SZPULA – INAUGURACJA SEZONU – „LUDZKI GŁOS” + rozmowa reżysera z Tilda Swinton


Reżyseria: Pedro Almodóvar,

Występują: Tilda Swinton,

Kraj produkcji: Hiszpania,

Rok produkcji: 2020,

Gatunek: Dramat, Krótkometrażowy,

Czas trwania: 30 min. + 45 min.
Bilety: 20zł/osoba.

Sensacja festiwalu w Wenecji, hołd złożony największej europejskiej aktorce przez ikonę europejskiego kina.
„Ludzki głos” to pierwszy wspólny film Pedra Almodóvara i Tildy Swinton, a zarazem pierwszy zrealizowany po angielsku tytuł w dorobku hiszpańskiego reżysera.
Ten na wskroś almodovarowski, kipiący kolorami i buzujący od emocji melodramat z powodzeniem łączy dwa temperamenty, wrażliwości i kinowe żywioły. Niepodrabialny styl twórcy „Porozmawiaj z nią” wydaje się być skrojony na miarę gwiazdy Jarmuscha czy Guadagnino, jak obłędna czerwona suknia Balenciagi, w której blada Tilda Swinton przemierza plan filmu Almodóvara.

 

Jej bohaterka – zakochana, poniżona, zdesperowana – prowadzi swoją ostatnią telefoniczną rozmowę z mężczyzną, który od niej odszedł. W mieszkaniu w towarzystwie spakowanych walizek kochanka i jego osieroconego psa, miotając się od wściekłości do smutku, trawi miłosną katastrofę. Sięga po pigułki, chwyta za siekierę, rozlewa benzynę: chciałaby zabić siebie, chciałaby zniszczyć jego, chce zagrać rolę życia w dramacie zwanym rozstaniem. Zmienia kostiumy i maski, przymierza konwencje, błaga, krzyczy i szepcze: sprawdza, czy ta historia powinna skończyć się tragedią czy może jednak... happy endem?

 

Nakręcony w czasie pandemii, średniometrażowy, luźno inspirowany sztuką Jeana Cocteau „Ludzki głos” to esencja almodovarowskiego świata: bo tekst Cocteau Hiszpan wykorzystał już w „Kobietach na skraju załamania nerwowego” i „Prawie pożądania”. Bo zarówno muzyka, jak i elementy ekstrawaganckiej scenografii w nowym filmie pochodzą z poprzednich dzieł Almodóvara. Bo jego kino to namiętna miłosna opowieść, w której pierwszoplanową rolę grały niemal zawsze wyraziste, niezwykłe bohaterki. Swinton jest jedną z nich, ale zarazem przychodzi z innego świata („Klienci kochają moją bladość. Ową mieszankę szaleństwa i melancholii” – pozwala sobie w filmie na autoironię). Wnosi do almodovarowskiego mikrokosmosu kobiecą niezależność i siłę przetrwania. Ta kobieta nigdy nie będzie ofiarą. „Ludzki głos” wypowiada więc słowa pożegnania dla pewnego etapu twórczości Pedra Almodóvara i zapowiada jej nowy rozdział.

 

Filmowi towarzyszy arcyciekawa rozmowa, w której reżyser i jego nowa muza dopowiadają ten wątek. Rozdzieleni przez pandemię, ze swoich domów mówią o pracy nad filmem, miłości do kina, inspiracjach i – wspólnych! – planach na niedaleką przyszłość.

ludzki-glos-plakatpl-1024

od 23.07.2021 godz.12.00 do końca wakacji
Fontanna przy Parku Słowiańskim
 
"Księżna i gołąb" - prezentacja audiobooka przy fontannie w Parku Słowiańskim
 
Zapraszamy do Parku Słowiańskiego przy fontannie na kontynuację projektu Miejskiego Ośrodka Kultury - "Legendy Głogowskie"!
W odpowiedzi na prośbę pani Natalii Jakubowskiej i innych mieszkańców Głogowa realizujemy ideę audiobooków w przestrzeni miejskiej. Już od 23.07.2021r. (piątek) dokładnie w południe, będziecie Państwo mogli codziennie w okresie wakacyjnym posłuchać udźwiękowionych legend głogowskich w formie dialogowanych słuchowisk w wykonaniu głogowskich artystów. Zaczynamy od opowieści o księżnej Salomei, której m.in. zawdzięczamy umiejscowienie głogowskiej Kolegiaty na Ostrowie Tumskim. Kolejne legendy głogowskie w formie plenerowych słuchowisk przy fontannie niebawem.
"Księżna i gołąb" w wersji dialogowanej na podstawie tekstu Janusza Chutkowskiego, opracowanie: Bartłomiej Adamczak
Księżna Salomea - Dorota Drozd
Piastunka - Żaneta Baczyńska
Książę Konrad - Tomasz Olczak
Astrolog Magnus - Waldemar Drozd
Narrator - Bartłomiej Adamczak
Nagranie i udźwiękowienie: drGramofon Studio

salomea-do-fontann1024

27.08.2021r.
Park Staromiejski

 

GŁOGOWSKIE CZYTANIE PRZY PAWILONIE GOETHEGO

Wstęp wolny!

Organizatorzy:
- Głogów -  Gmina Miejska
- Biblioteka Miejska w Głogowie
- Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie


glogowskie-czytanie1024

Lipiec - sierpień 2021
Zapraszamy!

wakacje-z-kultura-1024

27.06.2021r. godz. 15.00-17.00
Głogów


 

ROWERAMI Z LEGENDAMI - gra terenowa

 



Zapraszamy Was do aktywnego udziału w pierwszym tego typu wyzwaniu - grze terenowej „Rowerami z legendami”.

Zanim wyruszycie na zasłużony wakacyjny wypoczynek, spędźcie aktywnie ostatnie dni czerwca. Do wyzwania podejść można indywidualnie lub drużynowo.

27.06 między godziną 15.00 a 17.00 będą czekać na Was zadania związane z głogowskimi legendami, które sprawdzą Waszą wiedzę i orientację w terenie.

Ciekawe miejsca i niespodzianki będą umieszczone na specjalnej mapie. Poruszać możecie się z pomocą rowerów, pieszo, a nawet na hulajnogach.
Mapy można pobierać w Biurze Obsługi Klienta CK MOK w dniach:

23.06.2020 r. (środa) godz. 9.00 – 16.45
24.06.2020 r. (czwartek) godz. 12.30 – 20.15
25.06.2020 r. (piątek) godz. 9.00 – 16.45

Finał wydarzenia – 27 czerwca (niedziela) na Placu Festynowym chwilę po godzinie 17:00. Tu oprócz podsumowania Waszego zaangażowania, dowiecie się także więcej o samych legendach i będziecie mogli spotkać i poznać autora legend - pana Antoniego Boka.

Udział jest bezpłatny.

rowerami-plakat1024

24.06.2021r. godz.19.00
Centrum Kultury MOK


Filmożarcie: film PALM SPRINGS

 

reżyseria: Max Barbakow
występują: Andy Samberg, Cristin Milioti, J.K. Simmons
czas: 90 min.
dystrybucja: Gutek Film

Bilety: 20 zł


Hasło promocyjne do filmu: ŻYJ, JAKBY JUTRA NIE BYŁO

Opis:
Beztroski Nyles (Andy Samberg) i zadeklarowana singielka Sarah (Cristin Milioti) poznają się na weselu w Palm Springs. Sztywna impreza niespodziewanie odsłania swój wybuchowy potencjał, kiedy okazuje się, że oboje zostali uwięzieni w pętli czasowej i w kółko przeżywają ten sam dzień. W sytuacji na pierwszy rzut oka beznadziejnej, Nyles i Sarah odkryją, jakie możliwości daje całkowita wolność. Wspólnie zrealizują najbardziej szalone pomysły, by przy okazji przeżyć najbardziej odjechany romans wszech czasów.
„Palm Springs” to inteligentna i przezabawna komedia, która stała się rewelacją festiwalu Sundance. Film zebrał entuzjastyczne recenzje i ocenę bliską 100% na Rotten Tomatoes. To jeden z tych filmów, który chce się oglądać i oglądać – w kinie, z przyjaciółmi lub z ukochaną osobą.

palm-springs_4-506palm-springs_506

 

plakat-filmozarcie-1024

 

 

21.06.2021r. - zapraszamy grupy zorganizowane do zapisów u Organizatora: Fundacji Promocji Muzyki i Terapii GREEN.

fanpage1024

17.06.2021r. godz. 20.00
sala widowiskowa Centrum Kultury

DKF Szpula: SZARLATAN



Reżyseria: Agnieszka Holland
Scenariusz: Marek Epstein
Gatunek: Dramat
Produkcja: Czechy / Irlandia / Polska / Słowacja
Premiera: 27 lutego 2020 (świat)
Nagrody: 5 nagród Czeski Lew, 1 inna nagroda i 22 nominacji
Czas: 118 minut
Bilety: 20zł/osoba

 

Opis:
Najważniejsza polska reżyserka i zarazem jedna z najwybitniejszych autorek światowego kina powraca opartym na faktach, zrealizowanym z rozmachem „Szarlatanem”. Debiutujący na tegorocznym Berlinale, gdzie uznano go za jeden z najlepszych tytułów festiwalu, film Agnieszki Holland to znakomita, nieszablonowa i niesłychanie zmysłowa opowieść o mężczyźnie, który zapragnął okiełznać naturę. Twórczyni nominowanych do Oscara „W ciemności” i „Europy, Europy”, a także „Obywatela Jonesa” i „Pokotu”, gromadzi tu najważniejsze wątki swojej twórczości: bierze na warsztat postać geniusza, obserwuje relacje człowieka z przyrodą, przygląda się wierze, która czyni cuda i po raz kolejny jest naszą przewodniczką po paradoksach XX wieku. A kreśląc zaskakującą love story, przypomina, jak łatwo miłość może zmienić się we własne przeciwieństwo.Choć rozgrywa się w przeszłości, „Szarlatan” jest filmem jak najbardziej współczesnym – podobnie jak jego bohater, zielarz Jan Mikolášek, dla którego remedium na ludzkie cierpienie jest natura. Jej potężne moce zdolne są uzdrowić ciało, ale w filmie Holland to także przestrzeń prawdziwej wolności dla ducha. Tylko w łączności z nią możemy zrozumieć i zaakceptować to, kim naprawdę jesteśmy. Alchemiczna niemal wiedza o właściwościach ziół, jaką posiadł Mikolášek, i jego zdumiewający dar przenikania do ludzkiego wnętrza sprawiają, że do jego kliniki ciągną tysiące potrzebujących. Ale ten dar ma także swoją ciemną stronę. Przywołując legendarną postać czeskiego zielarza, reżyserka wydobywa na światło dzienne jego tajemnice, emocje i pragnienia, na które jedynym lekarstwem jest fanatyczne oddanie pracy. „Szarlatan” pokazuje, że talent bywa przekleństwem, a władza zawsze łączy się z pychą. Tworząc fascynującą, pełną sprzeczności postać uzdrowiciela, Agnieszka Holland ucieka od odpowiedzi na pytanie, czy był ludowym lekarzem czy zwykłym oszustem. Prawda, która ją interesuje, dotyczy naszej wiary w cuda, tęsknoty za autorytetem, pragnienia, by żyć w zgodzie z naturą – także naszą własną.

szarlatan_nowy-plakat

Używamy plików cookies, aby ułatwić Ci korzystanie z naszego serwisu oraz do celów statystycznych. Jeśli nie blokujesz tych plików, to zgadzasz się na ich użycie oraz zapisanie w pamięci urządzenia. Pamiętaj, że możesz samodzielnie zarządzać cookies, zmieniając ustawienia przeglądarki.