Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie. Jednostka organizacyjna Gminy Miejskiej Głogów.
Plan wydarzeń:
Wakacje z Centrum Kultury 

Regulamin uczestnictwa 
POBIERZ
Regulamin uczestnictwa w trakcie epidemii 
POBIERZ
Regulamin gry i zabawy 
POBIERZ
Regulamin warsztaty
POBIERZ
 

 


Notice: Undefined property: Joomla\CMS\Categories\CategoryNode::$catid in /home/www/mok.glogow.pl/strona/plugins/content/facebooklikeandshare/facebooklikeandshare.php on line 184

Notice: Undefined property: Joomla\CMS\Categories\CategoryNode::$link in /home/www/mok.glogow.pl/strona/plugins/content/facebooklikeandshare/facebooklikeandshare.php on line 264

ZAPISY NA WARSZTATY W BIURZE OBSŁUGI KLIENTA MOK: osobiście lub telefonicznie (76 8336574) 

wakacje2020-1024

28-30.07.2020 godz. 16.00-18.00
Centrum Kultury MOK

WARSZTATY AKROBATYCZNE DLA DZIECI I MŁODZIEŻY

prowadzący: Marek Figiel

Zapisy: Biuro Obsługi Klienta MOK (76 8336574)
Udział bezpłatny.


ZOBACZ ZAPOWIEDŹ! (klik)

01, 08. 07 godz. 18.00-19.30.
05, 12.08 godz. 18.00-19.30
Miejsce: Fosa miejska

TWÓRCZA FOSA czyli plenerowy chillout w naturze


WAŻNE:
Informacje o wszelkich zmianach, będą umieszczane bezpośrednio w wydarzeniu na Facebooku: „Twórcza fosa - chillout w naturze”



Plenerowe spotkania dla ciała, umysłu i ducha w przestrzeni tańca i sztuki.
MOVEart zaprasza na spotkanie z własnym ciałem, samym sobą w ruchu, tańcu, ekspresji plastycznej i słownej. Parkietem będzie trawa, zaś sufitem niebo. Obudzimy swoje ciało do ruchu/tańca spontanicznego, intuicyjnego, wolnego od struktur, choreografii, odkryjemy swój twórczy potencjał i wewnętrzną siłę oraz piękno.

Co zabrać:
Każde spotkanie poza tańcem i ruchem będzie wiązało się również z twórczym działaniem. Ze względu na bezpieczeństwo każdy przynosi swoje materiały, w takcie spotkań zachowujemy odpowiednią odległość. Zabierz za każdym razem ze sobą jakiś notatnik, zeszyt bądź czyste kartki z ryzy papieru ksero oraz blok techniczny bądź biały brystol, jak również długopis, kredki, mazaki, pastele…
Ubierz wygodny strój do ruchu, zabierz butelkę z wodą, matę oraz ciepły koc, dodatkowe ubranie (będziemy też siedzieć przez jakiś czas). Zachęcam do zabrania wygodnego obuwia.
W trakcie spotkań zasmakujemy/sięgniemy po:
- praktykę ruchu i tańca (intuicyjnego, kreatywnego...)
- relaksację, techniki oddechowe
- wizualizację
- improwizację
- działania twórcze (w tym plastyczne)


Miejsce:
Trawa – w miejscu sceny, rozkładanej np. podczas Nocy Rokowej.
Uwagi:
W przypadku niekorzystnej pogody (deszcz, niska temperatura, upał) zajęcia będą odwołane bądź w miarę możliwości przeniesione

DLA KOGO?
Dla wszystkich osób zainteresowanych doświadczaniem swobodnego ruchu, tańca, działań plastycznych, pracy z ciałem w kontakcie z przyrodą, pragnących doświadczyć uwolnienia z napięć, odprężenia, radości, relaksu oraz radości z chwili obecnej.

Organizatorka i prowadząca spotkania: Marlena Mandziuk (Menia)

Inicjatorka i twórczyni MOVEart. Certyfikowany instruktor choreoterapii z elementami arteterapii, pedagog, terapeuta zajęciowy, uczestniczka warsztatów, kursów, szkoleń z zakresu ruchu/tańca, świadomości ciała i pracy z nim, działań plastycznych, teatru, muzykoterapii oraz animacji. Pasjonatka i inspiratorka. Interesuje się kuglarstwem, hand made, grą na djembe i nie tylko :). Uwielbia kontakt z naturą i ludźmi.
„W ruchu, tańcu, obrazie i słowie odkryj, doświadcz, wyraź Siebie, uwolnij ciało z napięć, odpręż się i zrelaksuj. Do tańca poprowadzi Cię głos Twojego ciała, rytm oddechu i muzyka oraz proponowane zadania w ruchu. Poruszasz się i działasz twórczo tak, jak chcesz, możesz, potrafisz, jesteś gotowa/ów. Poznawaj, odkrywaj, zaciekawiaj się”
CZEKAM NA CIEBIE ♥

Ilość osób:
Ok. 50 osób.

Zapraszamy serdecznie!

tworcza-fosa-1024

Druga edycja:
20.07.2020 (poniedziałek) godz. 10.00-12.00 eliminacje w Radiu Elka: w tych godzinach na antenie Radia Elka pojawi się pytanie konkursowe, na które należy odpowiedzieć smsowo, wysyłając sms na numer 72103, w treści wpisując na początek hasło: miedziowe, a potem odpowiedź na pytanie).

23.07.2020 (czwartek) godz. 18.00: dziesięć rodzin wyłonionych drogą eliminacji będzie rywalizować w turnieju rodzinnym "Rodzina na medal" na boisku przy SP 8. 

Zapraszamy serdecznie do udziału w potyczkach rodzinnych w ramach Turnieju Familijnego "Rodzina Na Medal". Przed nami cztery spotkania w plenerze, podczas których wyłonimy RODZINĘ NA MEDAL. Pierwsze trzy spotkania poprzedzone będą eliminacjami na antenie RADIA ELKA. W drodze smsowej zabawy wyłonimy rodziny, które spotykać się będą w poszczególnych miejscach Głogowa i rywalizować w zawodach różnej kategorii, żeby w finale wystartować w "walce" o tytuł RODZINY NA MEDAL. Dla uczestników przewidujemy fantastyczne nagrody, między innymi sprzęty AGD, czy... noclegi w wybranym przez siebie hotelu Qubus w całej Polsce!

REGULAMIN: kilknij

rodzina-na-medal-1024

18.06.2020r. g. 20.00
Sala widowiskowa Centrum Kultury (MOK)

DKF Szpula za zaprasza na zakończenie sezonu 2019/2020: PARASITE

UWAGA: OBOWIĄZKOWA MASECZKA LUB PRZYŁBICA.
Regulamin uczestnictwa w imprezie: kliknij.
Bilety zakupione na seans planowany w dn.12.03.2020r. zachowują ważność. 



Reżyseria: Joon-ho Bong
Scenariusz: Joon-ho Bong / Jin Won Han
Gatunek: Dramat
Produkcja: Korea Południowa
Premiera: 21 maja 2019 (świat)
Nagrody: Film dostał 4 nagrody Oscar, 32 inne nagrody i 25 nominacji
Czas: 132 minuty
Bilety: 15zł/osoba

 

 

O filmie:
Absolutny wizjoner! Nikt inny nie kręci tak dobrych filmów rozrywkowych jak on - mówi o reżyserze „Parasite” Quentin Tarantino, jeden z jego największych fanów.
Potwierdził te słowa tegoroczny Festiwal w Cannes, gdzie w walce o Złotą Palmę „Parasite” Bong Joon-ho pokonał „Pewnego razu… w Hollywood”, oczarowując jury, światową krytykę i publiczność.

„Parasite” to mistrzowska i trzymająca w napięciu opowieść, w której czworo ludzi bez przyszłości wpada na pomysł przekrętu doskonałego.
Kierowca bez pracy, gospodyni bez domu, student bez kasy i dziewczyna bez perspektyw wspólnie stworzą perfekcyjny plan: jak w najkrótszym czasie stać się kimś i zająć miejsce bogaczy. W świecie, w którym liczy się tylko wydajność i sukces, przechytrzą system i zawalczą o siebie. Nawet, jeśli będzie to wymagało przekroczenia cienkiej granicy między tym, co jeszcze dozwolone, a tym, co absolutnie zabronione. Bong Joon-ho pokazuje, że prawie każdy marzy o lepszym życiu, awansie i szansie na sukces. Ale tylko niektórzy – dzięki nieposkromionej wyobraźni i braku skrupułów – są w stanie po to wszystko sięgnąć.

„Parasite” to pełen dzikiego humoru i nieoczekiwanych zwrotów akcji thriller o ludziach, którzy nigdy nie mieli się spotkać – biednych i bogatych, tych naprawdę uprzywilejowanych i tych zepchniętych do rynsztoków. Nowy film twórcy przebojów „Okja” i „Snowpiercer: Arka przyszłości” to wielki hit światowego kina i prawdziwy filmowy rollercoaster. „Parasite” otrzymał równie 4 Oscary: najlepszy film, najlepszy film nieanglojęzyczny, reżyser i scenariusz.

Czwartki, godz. 16.00
Miejsce: fb Miejskiego Ośrodka Kultury w Głogowie


WARSZTAT SPRZECZNOŚCI online

To propozycja twórczego działania, analizowania, próba podjęcia procesu twórczego dla każdej grupy wiekowej.

piątki, godz. 20.00
miejsce: fb Miejskiego Ośrodka Kultury w Głogowie


MARTYNA POLECA online

 

Zapraszamy Państwa serdecznie do - zupełnie nowego cyklu filmowego: Martyna POLECA - w każdy piątek g.20.00

Martyna będzie wybierała dla Państwa najciekawsze (jej zdaniem 😉), filmowe propozycje do obejrzenia bez wychodzenia z domu, dostępne na platformach streamingowych i w serwisie VOD. Mamy nadzieję, że uda się zachęcić Państwa do filmowych "wypraw w nieznane" lub - być może - do ponownego przyjrzenia się ulubionym produkcjom.

Życzymy miłego oglądania!

poniedziałki, godz. 16.00
miejsce: fb Miejskiego Ośrodka Kultury w Głogowie


FOTOGRAFIA NIE PARZY online

Zapraszamy serdecznie wszystkich wielbicieli fotografii do cyklu "Fotografia Nie Parzy" w każdy poniedziałek o godzinie 16.00.

To nietypowy kurs fotografii, gdzie nauczyć się będzie można nie obsługi aparatu czy programów do obróbki komputerowej, ale "obsługi" wyobraźni i kreatywności, za pomocą narzędzia, jakim jest inspiracja.

Martyna chciałaby podzielić się z Wami swoimi inspiracjami i odkryciami, pracami artystów, których ceni i podziwia - taka trochę historia fotografii w obrazach (bardzo niechronologiczna) z dużą dawką jej własnej estetyki, a także zaprosić Was do podjęcia wyzwań twórczych.

Zapraszamy do udziału!

 

 

wtorki, godz. 16.00
miejsce: fb Miejskiego Ośrodka Kultury w Głogowie

ZAJĘCIA PLASTYCZNE Z CIOTKĄ JOANNĄ online


To propozycja twórczego działania w obszarze plastyki, skierowana do dzieci.

11-30.05.2020r.
online: wydarzenie fb

DZIĘKUJEMY WSZYSTKIM, KTÓRZY WŁĄCZYLI SIĘ W NASZĄ AKCJĘ!

Film finałowy:

 

#GŁOGÓWDANCECHALLENGE - GŁOGÓW TAŃCZY "QUEDATE EN CASA"

CHOREOGRAFIA + INSTRUKTAŻ:
kilknij

 



Zapraszamy Państwa do udziału w #GłogówDanceChallenge!:

Zasady: 

#Głogówdancechallenge! jedna choreografia - wielu głogowian tańczących W SWOICH DOMACH, a w efekcie na naszym, wspólnym video!
1. nagraj się, jak tańczysz naszą choreografię (całą lub fragment, nie krótszy niż 1,5 minuty)
2. wgraj swój film na WeTransfer.com lub dysk google i pobierz link do udostępniania
3. wyślij nam link na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. (udostępniając nam nagranie wyrażacie Państwo zgodę na wykorzystanie Waszego nagrania (wizerunku) we wspólnym filmie, który powstanie w efekcie tej akcji. Film ten będzie publikowany na oficjalnych stronach Miejskiego Ośrodka Kultury w Głogowie w social mediach)

Wasze filmiki zbieramy do 24 maja, później montujemy z nich jeden wielki wspólny film: Głogów tańczy Quedate en casa! Nie ma ograniczeń wiekowych! Zatańczcie z nami!



 

XXV DOLNOŚLĄSKI KONKURS RECYTATORSKI "PEGAZIK"

 

Uprzejmie informujemy, że w związku z zaistniałą sytuacją, przesłuchania konkursowe na etapie powiatowym zostają przeniesione na maj.
O dokładnej dacie poinformujemy wkrótce.
Zapraszamy do śledzenia naszego profilu na FACEBOOKU i aktualizacji na stronie www.

 

ZWROT BILETÓW ZAKUPIONYCH W BIURZE OBSŁUGI KLIENTA CK LUB TEATRU IM.A.GRYPHIUSA

JEST MOŻLIWY W BIURZE OBSŁUGI KLIENTA CK (MOK)

OD PONIEDZIAŁKU DO PIĄTKU W GODZ. 12.00-17.00


ZWROT BILETÓW ZAKUPIONYCH PRZEZ EKOBILET.PL ODBYWA SIĘ WEDŁUG PONIŻSZEJ

INSTRUKCJI:

 

27.02 - 30.03.2020r.
Galeria Edukacji Twórczej

WYSTAWA MALARSTWA MAŁGORZATY BOGUCKIEJ: ŚWIĘTY SPOKÓJ I NIEPOKÓJ

UWAGA: wystawa nieczynna do odwołania w związku z pandemią.

 

KURS TAŃCA NA KAŻDĄ OKAZJĘ.

KWIECIEŃ-CZERWIEC 2020
CZWARTKI G. 20.00-21.00

Kurs tańca głównie użytkowego. Chcesz nabyć umiejętności prowadzenia w parze? Ten kurs jest dla Ciebie.

Uwaga: zapisy zawieszone do odwołania, termin rozpoczęcia kursu podamy wkrótce. 

DANCE KIDS - NOWY NABÓR
ZAJĘCIA TANECZNE DLA DZIECI

 

Różne style i rytmy, kolorowe stroje i rekwizyty.
Poniedziałki g. 17.00 - 17.45, koszt: 60z/miesięcznie
Centrum Kultury (MOK)



Uwaga: zapisy zawieszone w związku z pandemią.

26 - 27.02.2020r. godz. 10.00
sala kameralna Klubu Batalionowego

26.03.2020r. godz. 9.00
Teatr im. A. Gryphiusa


XXV DOLNOŚLĄSKI KONKURS RECYTATORSKI "PEGAZIK"

dla uczniów szkół podstawowych Województwa Dolnośląskiego
przesłuchania w Głogowie

ETAPY KONKURSU


Pierwszy etap – szkolny.
1. Organizują szkoły, gminne instytucje kultury itp. do około 10 lutego 2020 r.
2. Zgłoszenia reprezentantów pierwszego etapu należy dokonać poprzez przesłanie organizatorom drugiego etapu wypełnionych kart zgłoszeń w terminie do 17 lutego 2020r. na adres mailowy: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
3. Do etapu II można zgłosić po 3 uczestników w każdej kategorii wiekowej,

Drugi etap – miejsko-gminny.
1. Organizatorem etapu II jest Miejski Ośrodek Kultury i Klub Batalionowy w Głogowie.
2. Eliminacje drugiego etapu odbędą się w sali kameralnej Klubu Batalionowego, ul. Wojska Polskiego 45
- 26 lutego 2020 r. godz. 10.00 - Młodsi (kl. IV – VI)
- 27 lutego 2020r. godz.10.00 - Starsi ( kl. VII - VIII)
4. Jury eliminacji drugiego etapu kwalifikuje uczestników do etapu powiatowego.
5. O liczbie uczestników reprezentujących miasto lub gminę w eliminacjach powiatowych decydują organizatorzy trzeciego etapu.
6. Karty zgłoszeń osób zakwalifikowanych do eliminacji powiatowych należy nadesłać na adres organizatorów eliminacji trzeciego stopnia w terminie do 10 marca 2020r. na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

Trzeci etap – eliminacje powiatowe.
1. Organizatorem etapu III jest Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie.
2. Eliminacje trzeciego etapu odbędą się 26 marca 2020 roku, w Teatrze im.A.Gryphiusa w Głogowie,
godz. 9.00 - recytatorzy Młodsi
godz. 11.00 - recytatorzy Starsi
ok. godz.13.00 - ogłoszenie wyników
3 Karty osób zakwalifikowanych do finału należy nadesłać na adres organizatora finału wojewódzkiego do 31 marca 2020 roku.
5. Jury eliminacji trzeciego etapu może zakwalifikować uczestników do finału wojewódzkiego wg załączonej listy (na odwrocie karty zgłoszenia).

Finał Wojewódzki.
1. Odbędzie się w Kłodzkim Ośrodku Kultury
a) Młodsi – 27 kwietnia 2020 roku
b) Starsi – 28 kwietnia 2020 roku
2. Potwierdzenie udziału w finale zostanie przesłane uczestnikom na adres szkoły/instytucji macierzystej do 17 kwietnia 2020 roku.
3. Uczestników finału obowiązuje wpisowe w wysokości 15 zł od osoby.
4. W finale wojewódzkim przewidziane są atrakcyjne nagrody dla zwycięzców i wyróżnionych.
Organizator zastrzega możliwość zmiany terminów finału.

Pliki do pobrania poniżej i w Biurze Obsługi Klienta MOK
- Karta zgłoszenia "Pegazik" : tu
- Regulamin "Pegazik": tu
- Zgoda na przetwarzanie danych osobowych (dot. RODO) - instruktor: tu
- Zgoda na przetwarzanie danych osobowych (dot. RODO) - uczestnik: tu

 

Uwaga! Stand up Pawła Chałupki został odwołany z powodu pandemii. 
Przyjmujemy zwroty biletów na zasadach opisanych TUTAJ:

 


28.03.2020 godz. 19:00 (przeniesiony)

Teatr im. A. Gryphiusa

Stand-Up Paweł Chałupka


Bilety 50 zł
dostępne od 11.02.2020r.w Biurze Obsługi Klienta CK i w Teatrze oraz na ekobilet.pl



Kolejnym gościem cyklu „Stand-Up w teatrze” będzie Paweł Chałupka. Człowiek, który zdobył serca widzów prawdziwymi historiami z życia z czasów pracy w gastronomii, jednak pod maską frustrata skrywa skrzydlatą duszę i pięknie pokręcony umysł. Nie zdziwcie się, jeśli jego występ nagle zacznie wykraczać znacznie poza ramy tradycyjnego stand-up’u. Materiał będzie rejestrowany w celu późniejszej publikacji w serwisie YouTube.

Support: Adam Gajda

 

UWAGA! W związku z zaistniałą sytuacją monodram pani Krystyny Jandy odbędzie się w innym, późniejszym terminie. Pracujemy nad tym, aby ustalić konkretną datę. O nowym terminie poinformujemy Państwa wkrótce. Bilety zachowują ważność, można też będzie je zwrócić. 



27.03.2020 godz. 19:00 (przeniesiony)

Teatr im. A. Gryphiusa

„Biała Bluzka” – monodram Krystyny Jandy, Och Teatr Warszawa

Bilety 80 zł
dostępne od 11.02.2020r.w Biurze Obsługi Klienta CK i w Teatrze oraz na ekobilet.pl


„Biała bluzka” oparta na opowiadaniu Agnieszki Osieckiej to opowieść o miłości niemożliwej, bo miłości do opozycjonisty. Historia kobiety niemogącej sobie poradzić ze sobą i z Polską lat stanu wojennego. Tytułowa biała bluzka była marzeniem i znakiem przystosowania do życia w kraju zakazów i nakazów, cenzury, opozycji, kartek na mięso, zaświadczeń z miejsca pracy, dowodów, stempelków i godziny policyjnej i więźniów politycznych. Kraju braku wolności, w którym ułańska fantazja podlewana alkoholem, miłość, przyjaźń i poczucie humoru pozwalały czuć smak życia. Z czasem spektakl stał się „kultowy”, był grany w całej Polsce. Przeglądała się w nim dorastająca młodzież, która uznała, że bohaterka Osieckiej mówi, myśli i czuje jak oni.

W roli Elżbiety: Krystyna Janda
Adaptacja i reżyseria: Magda Umer
Opracowanie i kierownictwo muzyczne: Janusz Bogacki
Zespół w składzie:
Janusz Bogacki: fortepian
Tomasz Bogacki: gitara
Paweł Pańta: kontrabas
Bogdan Kulik: perkusja

Szanowni Państwo, instytucje kultury (w tym teatry) w Polsce zamknięte są w dniach od 12 do 25 marca włącznie. Oznacza to, że na dzień dzisiejszy dwa marcowe wydarzenia odbędą się planowo - monodram pani Krystyny Jandy i stand-up Pawła Chałupki. W przypadku pozostałych szukamy nowych terminów.

Jednocześnie zaznaczamy, że sytuacja jest dynamiczna i wszystko może jeszcze ulec zmianie. Prosimy o cierpliwość i wyrozumiałość.

 


TEATR IM. A.GRYPHIUSA - REPERTUAR - MARZEC 2020


Bilety w sprzedaży od 11.02.2020r. w Biurze Obsługi Klienta CK i Teatru oraz na ekobilet.pl
Pełny repertuar na plakacie.

Opis wybranych wydarzeń:

01.03.2020 godz. 12:00
Kłopoty Kacperka Góreckiego Skrzata – spektakl dla dzieci


Bilety 20 zł
Spektakl zrealizowany na podstawie baśni Zofii Kossak opowiada o świecie domowych stworków, chochlików i duszków. Świecie dla zwykłego śmiertelnika niewidzialnym, ale w sposób istotny oddziałującym na rzeczywistość. Postacią główną jest tu Kacperek - domowy Skrzat, który opiekuje się domostwem i przewodzi barwnej gromadzie eterycznych istot. W wyniku własnej niefrasobliwości traci pewnego dnia swój magiczny talizman i zostaje porwany przez złego Sato - władcę ciemnego lasu pod górą Rzybrzyczką. Jednak jeśli ma się przyjaciół, z każdej opresji można wyjść cało. O tym właśnie jest to przedstawienie.

Teatr Gry i Ludzie
Scenariusz i reżyseria: Maciej Nogieć
Scenografia i projekty lalek: Alicja Kocurek
Muzyka: Kamil Zawiślak
Występują: Aleksandra Fielek, Beata Zawiślak, Grzegorz Lamik, Bartosz Socha, Szymon Strużek
Realizacja techniczna: Beniamin Lediński

Czas trwania: około 50 minut.


08.03.2020 godz. 18:00
„Siła Kobiet” – koncert WolfGang z Wrocławia, godz. 18:00


Bilety 15 zł
WolfGang to 7 dziewczyn, które połączyła miłość do muzyki. Studentki dziennikarstwa i komunikacji społecznej to mieszanka wybuchowa złożona z zupełnie różnych temperamentów, poglądów i gustów. Zaczynały od lekkich, akustycznych brzmień a potem ewoluowały w styl soulowy z większą ilością pazura. Obecnie dziewczyny przygotowują się do Charytatywnej Trasy Koncertowej oraz pracują nad autorskim materiałem.

8 marca będziemy mieli okazję usłyszeć utwory, dzięki którym dziewczęta stawiały swoje pierwsze muzyczne kroki oraz piosenki autorskie. Wybrzmi również Siła Kobiet, czyli set złożony w całości z utworów, które inspirują kobiety do tego, by bez względu na to, kim są, jakiego wyznania i koloru skóry, wiedziały, że zasługują na szczęście, miłość i szacunek.

WolfGang:
Marcelina Słomian & Martyna Rokaszewicz – wokal,
Julia Gwacka – altówka,
Magdalena Jędrusińska – piano,
Weronika Pawłowska – gitara,
Ewa Kowalska – bas,
Monika Pluszczak – perkusja,
oraz gościnnie Jakub Wilk – gitara.

14.03.2020 godz. 10:00
„Aktorzy Czytają Dzieciom 3”


Bilety 10 zł
Miejski Ośrodek Kultury zaprasza najmłodszych na wyjątkowy cykl wydarzeń. W Teatrze im. Andreasa Gryphiusa gościć będziemy aktorów z różnych rejonów Polski. Będą oni czytać bajki młodym głogowianom. Zapraszamy na chwilę relaksu i przeniesienia się do któregoś ze światów stworzonych przez najlepszych bajkopisarzy. Miejsca siedzące znajdować się będą na scenie, najmłodsi usiądą na poduszkach, by posłuchać bajkowych opowieści.


15.03.2020 godz. 19:00
„Orkiestra” – spektakl Teatru im. Modrzejewskiej w Legnicy


Bilety 50 zł
Ewa Uniejewska, e-teatr: Prywatne losy ludzi, którzy zakochują się, kłócą, pobierają, zdradzają, kradną, będą warunkowane historią i narzucanymi ideologiami. Poprzez pryzmat małej, specyficznej zbiorowości, Jacek Głomb opowiada o historii kraju. Czyni to z dużym wyczuciem, bez popadania w encyklopedyczność, lecz z troską o ludzką prawdę. Aktorzy legnickiego teatru tworzą wyśmienitą orkiestrę. Nie ma osoby, która zagrałaby źle; każda z nich zachwyca umiejętnościami warsztatowymi. Ich grze towarzyszy dystans i dobre wyczucie ironii, inteligentne myślenie o tekście i sytuacji scenicznej. Pokaz Teatru Modrzejewskiej mógłby stać się nauką dla artystów stołecznych, którym legniccy twórcy w niczym nie ustępują.
Czas trwania: 120 min.
reżyseria: Jacek Głomb
scenografia: Małgorzata Bulanda
muzyka: Bartek Straburzyński
ruch sceniczny: Witold Jurewicz

27.03.2020 godz. 19:00
„Biała Bluzka” – monodram Krystyny Jandy, Och Teatr Warszawa


Bilety 80 zł
„Biała bluzka” oparta na opowiadaniu Agnieszki Osieckiej to opowieść o miłości niemożliwej, bo miłości do opozycjonisty. Historia kobiety niemogącej sobie poradzić ze sobą i z Polską lat stanu wojennego. Tytułowa biała bluzka była marzeniem i znakiem przystosowania do życia w kraju zakazów i nakazów, cenzury, opozycji, kartek na mięso, zaświadczeń z miejsca pracy, dowodów, stempelków i godziny policyjnej i więźniów politycznych. Kraju braku wolności, w którym ułańska fantazja podlewana alkoholem, miłość, przyjaźń i poczucie humoru pozwalały czuć smak życia. Z czasem spektakl stał się „kultowy”, był grany w całej Polsce. Przeglądała się w nim dorastająca młodzież, która uznała, że bohaterka Osieckiej mówi, myśli i czuje jak oni.
W roli Elżbiety: Krystyna Janda
Adaptacja i reżyseria: Magda Umer
Opracowanie i kierownictwo muzyczne: Janusz Bogacki
Zespół w składzie:
Janusz Bogacki: fortepian
Tomasz Bogacki: gitara
Paweł Pańta: kontrabas
Bogdan Kulik: perkusja


28.03.2020 godz. 19:00
Stand-Up Paweł Chałupka


Bilety 50 zł
Kolejnym gościem cyklu „Stand-Up w teatrze” będzie Paweł Chałupka. Człowiek, który zdobył serca widzów prawdziwymi historiami z życia z czasów pracy w gastronomii, jednak pod maską frustrata skrywa skrzydlatą duszę i pięknie pokręcony umysł. Nie zdziwcie się, jeśli jego występ nagle zacznie wykraczać znacznie poza ramy tradycyjnego stand-up’u. Materiał będzie rejestrowany w celu późniejszej publikacji w serwisie YouTube.

Support: Adam Gajda

„Człowiek chroni środowisko” – wystawa poplenerowa

12.12.2019 -31.01.2020r.

Muzeum Archeologiczno-Historyczne

 

Wystawa prac powstałych podczas tegorocznej edycji pleneru malarskiego „Człowiek chroni środowisko”, który odbył się latem w Czernej. 

 

Uczestnicy pleneru:

  1. Irena Smoleń
  2. Sławomir Kuszczak
  3. Jerzy Fedro
  4. Halina Maszkiewicz
  5. Roma Pilitsidis
  6. Telemach Pilitsidis – kurator artystyczny
  7. Małgorzata Maćkowiak
  8. Joanna Kinder
  9. Stanisław Czarnecki
  10. Adam Kunikowski
  11. Lidia Snitko-Pleszko

 

            „Pierwszym zadaniem artysty jest postawienie człowieka na miejscu przyrody i z jej perspektywy popatrzenie na rzeczywistość. Natura jest wielka w swoich zamiarach i posługuje się nami, żeby ukształtować swój zamysł, nim my dokonamy zniszczenia środowiska, w którym żyjemy. Odcięci od cywilizacji wsłuchujemy się w pierwotny rytm przyrody i zdumiewa nas rzeczywistość, w której brak zurbanizowanej „petrupolis” i  bezdrzewia z namiastką pustki. Sądzić należy, że pozostały na ziemi malutkie oazy szczęścia, gdzie rośnie pierwotny las i kwitną kwiaty Edenu. Takie odnosimy wrażenie w kontakcie z przyrodą wokół zamku w Czernej, który gości nas po raz kolejny. 

             Ogród żyje życiem ptaków, dźwiękiem ich śpiewów - trzeba być ich tropicielem i znawcą, by po ich radosnym głosie rozpoznać kim są. Najczęściej za oknami słychać sikorki, świergocą wszędobyliskie czarnogłowe  bogatki i te modre ledwo dostrzegalne w igliwiach sosny. Trochę później park zamienia się w arenę muzykujących pyskaczy, paszkotów, kwiczołów, drozdów, kosów i szpaków. Kowalik cały dzień żeruje i tylko przypadkiem można go zobaczyć, kiedy wychyla się z pnia drzewa, które dziobem obstukuje. O późniejszych porach i zbliżającym się zmierzchu aktywizują się jerzyki, które szturmem zdobywają niebo obstawione wielkim stołem z potrawami. Robią przy tym taki „raban”, że słychać je z kosmosu. Najciekawsza jest noc z  fruwającymi nisko nietoperzami, podnoszącymi  włos na głowie, gdy lot ich krzyżuje się z naszym wzrokiem, matowym ciemnością.  Trochę z horroru są głosy sów i pohukiwania puchacza, puszczyka i być może jeszcze innej tęskniącej istoty. Za parkiem, przy akompaniamencie chóru żab i koników polnych, mieszkają na mokradłach łabędzie, czaple i bociany. Można napotkać zimorodka polującego na przykosia i pliszkę. Na dróżce, która prowadzi  w pole - skowronka, który coraz rzadziej fruwa nad dojrzewającym zbożem. Często, nim opar podniesie się ponad nurt rzeki można spotkać sarny z małymi, lisy i bobry.

                Dziwić może fakt, że to wszystko ma miejsce w bliskości wielkiego kombinatu miedziowego. Dziwić może, że i my przywykliśmy mieszkając obok wielkiego kolosa przemysłowego staliśmy się głuchymi na głosy trwogi i gniew natury.

                W tej złożoności dźwięków, barw i zróżnicowanej przedmiotowości, jedenastu artystów z Polski zmagało się z tematem niebłahym: „Człowiek chroni środowisko”. Czy pozostaje skupić wszystkie rozproszone światła w jeden snop oślepiającego blasku? Czy udzielą odpowiedzi na  drażliwy temat, wsłuchując się w skomlący i płaczliwy głos natury? Wszystko zależy od ich wrażliwości i czuły potencjał wsłuchiwania się w niezgodności tonów, w arytmię tego co miało być jednością, a stanowi dysonans z pożyciem w harmonii pomiędzy nami i naturą, którą przyszło nam chronić.

                 Wedle Tristiana Tzara sztuka ma za zadanie wyrażać to wszystko, co łączy się z kondycją losu człowieka, a nie opisywać stany jego lęków, radości i smutków. Skoro piękno jest przejawem boskości, pozwólmy artystom działać w wewnętrznym spokoju i ciszy, by to, co boskie i dobre pojawiło się w ich pracach. Niech ich sztuka zdumiewa. Niech zaskakuje i prowokuje do myślenia.

Gdy jedni żyją po to żeby żyć

Inni żyją żeby tworzyć.

Nie słyszę nic

Poza swoją pustką

Która wypełnia mój horyzont

Po kres dnia.

Dziękuję wszystkim, którzy przyczynili się do zaistnienia pleneru w Czernej, Panu Prezydentowi Miasta Głogowa Rafaelowi Rokaszewiczowi, Dyrektorowi Miejskiego Ośrodka Kultury Bartłomiejowi Adamczakowi i Pani Krystynie Iwanickiej - właścicielce Zamku w Czernej.”

Telemach Pilitsidis - Kurator artystyczny pleneru

 

 

O Artystach – prof. Kazimierz S. Ożóg:

 

Stanisław Czarnecki

Czy słowo „surrealizm” wystarczy? Wydaje się ono oczywiste i konieczne w przypadku opisywania twórczości Stanisława Czarneckiego, tak bliskiej wizjom których dosięgamy w snach, lub przyjmując środki nie do końca tolerowane przez system ochrony zdrowia i służby państwowe. Wszystkie te stwory, potwory (no dobrze, ich sugestie – podobnie jak jedynie sugestiami są formy przypominające ludzi), plus pejzaże krain nieistniejących to traktat artysty o badaniu możliwości malarskich dość tradycyjnych mediów. Sztuczki warsztatowe i ich efekty na płótnach dają rezultaty, które przyciągają uwagę, wzbudzają zainteresowanie. Świetliste kolory, ich zestawienia i skontrastowania są znakiem firmowym twórcy.

 

 

Jerzy Fedro

 

Mam wrażenie, że Jerzego Fedro straszliwie musi bawić zabawa precyzją linii perspektywy. Uwidacznia się ona w jego szkicach i rysunkach, które są studiami nad płaszczyznami i modelami ich przenikania się. Ta pochwała linearnej, geometrycznej perspektywy daje się zauważyć również w jego obrazach. Bezlitośnie budują one głębię, taką, która hipnotyzuje i wciąga układem i kolorem. Nawet kwiaty w utrwalonym przez niego na płótnie wazonie wydają się odtwarzać niewidzialne linie zbiegu. Obok tej bezlitosnej skrupulatności, jakby zaczerpniętej z kreślarskich blatów architektów, jest rozprawa o precyzji koloru i jego elastyczności. Trwa w niej pochwała którą należałoby wyśpiewać tak: O, przedziwna świetlistości zieleni! O wspaniałe, jarzące się oranże kwiatów! Twemu autorowi udało się w was zakląć okruchy fotonów tamtych, przeszłych, słonecznych dni!

 

 

Joanna Kinder

 

Obrazy Joanny powinny być jak najbliżej tych wszystkich, którzy w miastach bliskich i odległych są odpowiedzialni za planowanie przestrzeni. Większość urbanistów, architektów, planistów skorzystałaby niepomiernie na bezwiednym nawet wchłanianiu kształtów, kolorów, układów, które maluje Joanna .To są mapy. Mapy nieistniejące. Mapy zmyślone. Plany kryjące w sobie tajemnicę dojścia do celu, odnalezienia tajemnicy. Niech nas nie zwiedzie ich organiczność – nie chodzi tu o szkiełko i oko, ale o budowanie wizualizacji, schematu, który jest rozprawą o nas i świecie. Mimo, że raptem wdziera się w tę mozaikową strukturę kształt kamienic czy głogowskiego ratusza, przenikające się smugi laserunkowych warstw farby są wciąż ciągiem symboli, umownych znaków. Co dzięki nim znajdziemy?

 


Adam Kunikowski

 

W tych ekspresyjnych pejzażach znajdziemy zarówno elementy wynikające z obserwacji natury, jak i kultury. To wiejskie widoczki, ale i miejskie weduty. W jednych i drugich bez większego trudu można dostrzec lekcje wzięte od Cezanne’a, te szeroki smugi czynione pędzlem i szpachlą. Zazwyczaj dzieją się one poza człowiekiem, a nawet jeśli objawia się on gdzieś w kompozycji - stanowi niewielki akcent zakotwiczony w jej centrum. Cudna jest wrażliwość malarza na barwę lokalną, przeszukaną i znalezioną dogłębnie, z czułością. Jest wreszcie coś dramatycznego w jego wizjach świata, gdy używa ułożonych pasowo elementów nieba i wody, rozdzielonych sylwetą strzelistej wieży i masztami jachtów – albo gdy dramatyzm czerwonych kresek, obwiedni dla brył huty, czyni jej kontur jarzącym się i świecącym.

 

 

Sławomir Kuszczak

 

Taki porządek prostych odcięć, płaszczyzn i koloru, oddzielonych od reszty kompozycji maskującą taśmą – częściej można dziś go zauważyć w sztuce ulicy, gdzie kartonowe szablony w dłoniach twórców street artu prószone są farbą w spreju. I tam i tu mamy przed sobą sztukę rezygnacji, ograniczania naturalnych (wydawałoby się) pragnień artysty, by zapełnić kompozycję. Lęk przed pustką, horror vacui w dziełach Sławomira Kuszczaka rozumiany jest à rebours. Czy to symbol nieobecności? Tajemnicy? Rozleniwienia naszego świata, czy bardziej może – eteryczności i ulotności kształtów, tak bardzo dziś deficytowej? Widząc pejzaże, ekspresyjne i szkicowe, w dodatku przenikające się czasem z rysunkiem, schematem, wcale nie jest nam prościej odczytać znaczenia i sensy. Ale tak właśnie powinno być.

 

 

Małgorzata Maćkowiak

 

Dawno temu, gdzieś na Bliskim Wschodzie, może w okolicach Damaszku, może bliżej Antiochii, żyła filozofka zajmująca się kabałą, badająca teksty gnostyków, nauczająca i studiująca świat. Kilkanaście wieków później odrodziła się pod innym nazwiskiem. Ilekroć widzę obrazy Małgorzaty, cieszę się na zostawiane mej percepcji znaczenia i znaki. Badając w moim zawodzie symbole i metafory mam zawsze nadzieję na kolejną rozprawę o tajemnicy świata. Pomijając kwestie semiotyczne, w obrazach tych znajdziemy powracającą z obszarów abstrakcji ku mimetyzmowi rozprawę o tajemnicy świata. Spojoną błękitem, z całą jego głębią i tajemnicą, dzięki któremu wszystkie wątki, litery, wykreślane siatki brył i ciągów liczbowych, symbole, daty, godła, tęcze i akcenty barwne – układają się w nieznaną, nieprzetłumaczoną jeszcze księgę.

 

 

Halina Maszkiewicz

 

Malarstwo Haliny Maszkiewicz to rozprawa o strukturze świata. Niczym rasowa fizyczka kwantowa (a może astrofizyczka?) analizuje ona i wykreśla nici powiązań między atomami i cząstkami (supernowymi i czarnymi dziurami). Wszystkie stwarzane przez nią bryły tańczą powiązane liniami – wizualizacjami niewidzialnych (a przecież najsilniejszych) sił wiążących wszystko ze sobą. Jest w tym nerwowość, jest w tym ekspresja, jest też bezkompromisowość linii i smug definiujących niewidzialny świat. Jej kwiaty zdają się kłuć niczym osty, pejzaż parkowy staje się zaczarowanym gajem akacji. Lecz jest w tym radość.

 

 

Roma Pilitsidis

 

Przez to, co zobaczymy, pojmiemy, że dwa są oblicza Autorki, dwa rodzaje spojrzenia na świat, dwie może są maski, które kryją przed światem coś nie odsłoniętego, nie odkrytego? Z jednej strony mamy kwiaty, z drugiej zaś – geometryczną abstrakcję. Ich przeciwstawność, kompletną odwrotność, wierność zupełnie innym podejściom artystycznym, mieści w sobie ogrom tego wszystkiego, co dokonali giganci, na barkach których dziś stoimy. Jest więc przed nami tradycja studium natury, z jej największym ucieleśnieniem: kwiatem. Z całą jego symboliką i znaczeniami, badanymi w nowożytności w różnych krajach i z różną wrażliwością. Jest też spuścizna Kandyńskiego, jego abstrakcji, przemienionej za sprawą krewniaków Romy – Rothko i Stażewskiego. Gdzieś za nimi skrywa się Autorka.

 

 

Telemach Pilitsidis

 

Czy Telemach kiedykolwiek dorośnie na tyle, byśmy mogli ze spokojem i czystym sumieniem powiedzieć: „Nie zaskoczył mnie wcale”? Chyba nie, na jego przykładzie najlepiej widać, że twórcy bezustannie szukają, dążą do doskonałości, przechodzą przez nowe, nieznane lądy. Liczba rozdziałów w dotychczasowych dokonaniach Telemacha jest znaczna, najpewniej czeka nas jeszcze kilka zaskakujących zwrotów i metamorfoz w tym, co dla nas przyszykuje w przyszłości. W tym momencie warto zwrócić uwagę na twarze – czyżby w pewnych swoich momentach stały się jeszcze bliższe tym, które pozostawił nam w spadku Bacon? Warto zauważyć, jak zdumiewająco w jednym z obrazów działa róż, jak w różnorodności formatów – bo przed nami małe i duże struktury, niczym ilustracjami do bajek, znajdziemy wprowadzenia do przedziwnych opowiastek. One dają wytchnienie. Zaś Telemach jest sobą, bezustannie poszukując natury piękna.

 

 

Irena Smoleń

 

W twórczości Ireny Smoleń od razu zwraca uwagę hołd składany staremu malarstwu, z jego uwielbieniem mimesis. To naśladowanie świata, odtwarzanie i kopiowanie jego doskonałych konceptów jest oszustwem wziętym z anegdot o antycznych mistrzach pędzla. Wraca ono do nas w tych cyzelowanych cegłach, ażurowych serwetkach, a nade wszystko – w tej pocztówce, grafice, gdzie w sepii wyrysowany trwa fragment głogowskiego teatru, dodatkowo - przyklejony ułudą taśmy do ułudy masywnych drzwiczek pieca. Magritte ma rację. To nie jest fajka. To nie jest teatr, to nie jest obrazek… Więc co jest?! Są delikatne zwiewne pejzaże i kwiaty. Pastelowymi rysikami Artystka wytwarza ułudę przedmiotów, już bardziej umownych, bardziej eterycznych.

 

 

Lidia Snitko-Pleszko

 

Westchnienie zadowolenia i spokojnej radości spowija wszystko, takie było pierwsze odczucie po lekturze obrazów powstałych na tegorocznym plenerze. Długo pamiętałem pod powiekami te absolutnie zniewalające, syntetyczne, okrągłe, pełne akty. Niczym wczesny Modigliani szkicowe, niczym dojrzały (no, powiedzmy) Amadeo – wszystko-wiedzące, przenikające tajemnice cielesności i zmysłowości. Właśnie tu ukryte jest najgłębsze westchnienie – wypełnione zadowoleniem i odczuciem szczęścia, spełnienia. Bo nawet kwiaty pani Lidii wszystko mają wspólne z obszarem zmysłowej nagości i kobiecości. Bo nawet – wydawałoby się zwykły – pejzażyk w wieżą i chmurami jest nieokreślony, zamazany, niedostępny.


DNI ŚWIĘTEGO MIKOŁAJA

JARMARK ŚWIĄTECZNY

RYNEK STAREGO MIASTA, 6-8 GRUDNIA 2019

Szczegóły na plakacie.

UWAGA! - BRAK ANKIET!!!

Kandydat na Wolontariusza 28. Finału WOŚP w Sztabie w MOK Głogów, musi najpóźniej do dnia 06  grudnia 2019r. (piątek)
oddać wypełnioną ankietę.
Do 09 grudnia 2019r. (poniedziałek) przesłać drogą elektroniczną swoje zdjęcie
(nie mniejsze niż 600 x 800 pixeli, w formacje JPG, portretowe, wzorowane na zdjęciu legitymacyjnym, z wyraźnie widoczną twarzą i podpisane imieniem i nazwiskiem wolontariusza)

na adres: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

z dopiskiem w tytule wiadomości: zdjęcie imię i nazwisko wolontariusza 28. Finał WOŚP

W dniach 10 i 11 grudnia, w godz. 14.00 – 17.00 w pok. 12 I piętro w KLUBIE MAYDAY
należy OSOBIŚCIE PODPISAĆ KWESTIONARIUSZ WOLONTARIUSZA
Osoby nieletnie MUSZĄ w tych dniach przyjść z OPIEKUNEM, który podpisze zgodę na udział Wolontariusza w zbiórce

W ZWIĄZKU Z RODO WOLONTARIUSZE, KTÓRZY KWESTOWALI PODCZAS 28.FINAŁU WOŚP (STYCZEŃ 2020)

OTRZYMAJĄ Z FUNDACJI WOŚP SMS-e KODY WERYFIKACYJNE NA PODANE NUMERY TELEFONÓW Z OSTATNIEGO FINAŁU.
TEN KOD JEST NIEZBĘDNY PODCZAS OBECNEJ REJESTRACJI.

 

30.11.2019r. (sobota) godz. 20.00
Teatr im. Andreasa Gryphiusa



ANDRZEJKOWY BAL JAZZOWY
35. GŁOGOWSKIE SPOTKANIA JAZZOWE


Bilet: 250 zł/os. do nabycia wyłącznie w Biurze Obsługi Klienta MOK
www.jazzwglogowie.pl

Zapraszamy Państwa bardzo gorąco do uczestnictwa w tym wyjątkowym i historycznym zarazem wydarzeniu,
wieńczącym 35. Głogowskie Spotkania Jazzowe.

Powracamy po latach do tradycji bali jazzowych z kilku powodów. Po pierwsze: nowo otwarty Teatr im. Andreasa Gryphiusa prowokuje do ożywiania
tego historyczne wyjątkowego miejsca na mapie Głogowa! Po drugie to najpiękniejsze zwieńczenie jubileuszowej edycji festiwalu.

O niezwykłe menu zadba Hotel Qubus, zaś muzycznych atrakcji z pewnością nie zabraknie, choćby dzięki ALL STAR BIG BAND pod kierownictwem
Wiesława Pieregorólki!

Szczegółowych informacji udziela Biuro Obsługi Klienta MOK, tel. 76 833 65 74

All Star Big Band pod dyr. Wiesława Pieregorólki to wyjątkowa formacja pełna gwiazd polskiej sceny jazzowej przygotowana specjalnie przez
jednego z najlepszych i najbardziej znanych polskich trębaczy jazzowych - Piotra Schmidta (m.in. projekty Saxesful, Tribute to Tomasz Stańko).

Piotr Schmidt

Big Band ten gościnnie prowadzony będzie przez Wiesława Pieregorólkę, jednego z najlepszych polskich band leaderów, kompozytora, aranżera
i producenta wielu historycznych nagrań (m.in. z Andrzejem Zauchą). Wiesław Pieregorólka będzie także grał na fortepianie, co czyni jego udział
w tym przedsięwzięciu wyjątkowo bogatym i atrakcyjnym!

Wiesław Pieregorólka

Skład big bandu to kombinacja wyjątkowych i podziwianych postaci polskiego jazzu, to m.in: Piotr Schmidt, Wiesław Pieregorólka, Mariusz
Bogdanowicz, Jerzy Główczewski, Marcin Kaletka, Szymon Klekowicki, Marcin Jahr i inni wybitni artyści polskiego jazzu.

Big Bandowi towarzyszyć będzie dwoje fantastycznych wokalistów: Janusz Szrom, kilkanaście razy wymieniany przez doroczną ankietę Jazz Forum
jako najlepszy wokalista jazzowy w Polsce, oraz Judyta Pisarczyk, wschodząca gwiazda polskiej wokalistyki jazzowej.

Janusz Szrom


Justyna Pisarczyk

W wykonaniu All Star Big Band można będzie usłyszeć hity muzyki jazzowej z lat 30' i 40' największych mistrzów epiki: Count Basie, Glen Miller,
Benny Goodman czy Duke Ellington w kapitalnych aranżacjach m.in. samego Wiesława Pieregorólki oraz innych amerykańskich i polskich aranżerów.

Całość to wyjątkowo taneczna mieszanka największych hitów Ery Swingu, kiedy jazz był bardzo popularnym stylem tanecznym, w mistrzowskim
wydaniu wybitnych instrumentalistów, prowadzona za rękę przez legendę polskiego big bandu - Wiesława Pieregorólkę i okraszona kapitalnymi
wokalami! W repertuarze wiele smaczków i kołyszących emocji! Z pewnością będzie to jedno z największych wydarzeń artystycznych i rozrywkowych
zarazem w Głogowie!

13.10.2019r. (niedziela) godz. 17.00
sala widowiskowa MOK

 

GALA Z OKAZJI ŚWIATOWEGO DNIA HOSPICJUM
– CRIME STORY SHOW DANCE - Teatr Tańca Wrocław 



Wieczór (uroczyste spotkanie) z okazji Światowego Dnia Hospicjum i Opieki Paliatywnej.
Organizatorzy: Fundacja Hospicjum Głogowskie, nieformalna grupa wolontariuszy Razem Dla Hospicjum w Głogowie,
Gmina Miejska Głogów, MOK



Wieczór podzielony będzie na dwie części. W pierwszej, poświęconej projektowi Hospicjum głogowskiemu zaprezentujemy to co dotychczas się
wydarzyło w urzeczywistnianiu idei naszego Hospicjum, przedstawimy dokonania i plany, przedstawimy ludzi Fundacji i wolontariuszy. Podziękujemy
sponsorom i pomocnikom naszej sprawy. Pokażemy jak niezbędna jest placówka opieki paliatywnej w Głogowie i jak bardzo jej brakuje. Zapoznamy
uczestników wieczoru z tym jak nowoczesna medycyna paliatywna potrafi zmienić wszystko w naszym życiu i w życiu najbliższych kiedy musimy
poradzić sobie w trudnym okresie choroby i umierania.

W drugiej części zaprosimy gości na spektakl Szkoły Tańca Al-Mara z Wrocławia.

(Informacja od Szkoły Tańca Al-Mara):


Serdecznie zapraszamy na Taneczne Show Crime Story Bang Bang. Gramy dla hospicjum w Głogowie. Bilety, cegiełki, przeznaczone zostaną
na budowę hospicjum. Wydarzenie rozpoczyna uroczysta Gala o godzinie 17.00. O 18.00 mamy ogromną przyjemność zaprosić na nasz spektakl:


Nowy York. Miasto tańczące w rytmie klaksonów aut, szumu metra i śpieszących się ludzi. Nocą płynące w korowodzie świateł i niespodziewanych
zdarzeń. A w nim uwikłanych w tłumie pięć kobiet. Pięć morderstw. Pięć historii. Z szarej, zakurzonej, wyzutej z emocji ulicy, trafiają do brodwayowego,
tętniącego życiem, roztańczonego więzienia. Kryminalna historia osadzona na ulicach Nowego Yorku opowiedziana tańcem i ruchem z porywającymi,
więziennymi choreografiami w stylu między innymi burleski, high heels, brodway, jazz, hip hop.

W rolach głównych:

Mary - Edyta Cłapka
Diana - Anna Wróbel
Jane - Małgorzata Zujewicz-Pawlak
Samantha - Alicja Nowak
Scarlet - Maja Ślusarczyk
Komendant - Olgierd Zipser
Mamka - Katarzyna Geremesz-Napierała
Sędzina - Alicja Łagosz

Policjanci:
Piotr Danicki, Andrzej Pawlak. Tomasz Kocowski, Paweł Borowski

Więźniarki:
Magda Cutler, Kaja Żarska, Katarzyna Praczyk, Marta Czarnecka, Katarzyna Ścisłowicz, Patrycja Podraza, Elżbieta Śpiwak, Anna Szymkowiak,
Karolina Dydak

Wężyce:
Maja Bartosik, Alicja Hermanowicz

Ze specjalnym udziałem Anny Szczepańskiej

Reżyseria - Małgorzata Zujewicz-Pawlak

Zapraszamy na naszą stronę http://al-mara.pl

Używamy plików cookies, aby ułatwić Ci korzystanie z naszego serwisu oraz do celów statystycznych. Jeśli nie blokujesz tych plików, to zgadzasz się na ich użycie oraz zapisanie w pamięci urządzenia. Pamiętaj, że możesz samodzielnie zarządzać cookies, zmieniając ustawienia przeglądarki.