Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie. Jednostka organizacyjna Gminy Miejskiej Głogów.
Plan imprez do pobrania
LIPIEC-SIERPIEŃ 2019
Regulamin uczestnictwa 
POBIERZ

GŁOGOWSKIE LATO TEATRALNE 2019

Spektakle plenerowe dla dzieci.
Wstęp wolny.

* 21.07.2019r. (niedziela) godz. 12.00
Rynek Starego Miasta
RYCERZ BEZ KONIA

*18.08.2019r. (niedziela) godz. 12.00
Rynek Starego Miasta
ZIELONA WRONA



26.07.2019r. piątek
MARINA GŁOGÓW

NA FOLKOWĄ NUTĘ:
godz. 19.00 - rozmowy przy palenisku z Anna Hamza - Owoc Głogu
godz. 20.00 KONCERT:
- GRAND SLAM QUARTET
- BUBLICZKI

Wstęp wolny.

BUBLICZKI
Bubliczki to 7 osobowa grupa hulaszczo - muzyczna z kaszubskim rytmem i zachodniopomorskim zadęciem.
W swojej muzyce mieszają bałkańską energię, cygański spontan i żydowską aurę, śpiewając po kaszubsku i polsku.
Obecni na największych scenach World Music w Polsce, sieją spustoszenie i postrach wśród wszystkich amatorów bałkańskiego rytmu.
Panowie mają na koncie trzy długogrające krążki, z których drugi - "Trubalkan" - otrzymał III nagrodę Folkowego Fonogramu Roku.

Koncerty to prawdziwy żywioł Bubliczek. Wieść o energetycznych występach przekroczyła już granice naszego kraju i zaoowocowała
regularnymi seriami koncertów poza nimi - we Francji, Niemczech i Izraelu.

Bubliczki w tym roku obchodzą X-lecie swojej działalności muzycznej. Zespół nie zwalnia tempa i pracuje obecnie nad materiałem na czwarty, studyjny album.


Bubliczki fot. Krzysztof Arciszewski

Sukcesy zespołu:

  • II miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Folkowej

"Mikołajki Folkowe" w Lublinie (2008)

  • I miejsce na Festiwalu Pieśni Górskiej i Folkowej w Zakopanem (2009)
  • I miejsce oraz Nagroda Publiczności na XII Festiwalu Polskiego Radia

"Nowa Tradycja" (2009)

  • Półfnał MUST BE THE MUSIC (2013)
  • III miejsce w konkursie Polskiego Radia na folkowy fonogram roku

za płytę TRUBALKAN (2013)

  • Półfinał MUST BE THE MUSIC (2015)

Dyskografia:

„Opa!!!” -  album (2009)

„Trubalkan” - album (2013)

„Turbofolk” – album (2016)

 

Wybrane wideo:

https://www.youtube.com/watch?v=fiHM8SAd01s

https://www.youtube.com/watch?v=-emuOcDcpAY

https://www.youtube.com/watch?v=2lEOuhK5EUk

https://www.youtube.com/watch?v=paGcTb-xwA4

https://www.youtube.com/watch?v=6f7uNCHI5aM


Bubliczki fot. Marek Kowalczyk

 

31.08.2019r. START g. 20.00
FOSA MIEJSKA GŁOGÓW

8. GŁOGOWSKA NOC ROCKOWA

Zagrają:
- Grupa MADE / Głogów,
- GREY FRUIT/ Wrocław - Laureat Nagrody Prezydenta XXII Mayday Rock Festival Głogów 2018
- SEKCJA / Przemków - Laureat Jury i Publiczności XXII Mayday Rock Festival Głogów 2018
- Wojtek Garwoliński - Gość Nocy Rockowej
- Małgorzata Ostrowska - GWIAZDA Nocy Rockowej

Wstęp wolny. Zapraszamy!

20.06.2019r. (czwartek) godz. 20.00
Rynek Starego Miasta

GŁOGOWSKI WIECZÓR CHWAŁY - BOŻE CIAŁO 2019

28-29.06.2019r.
GROCHOWICE

25. EDYCJA

STACHURIADA

27.06.2019r. (czwartek) godz. 21.00
Ruiny kościoła św. Mikołaja w Głogowie

MUZYKA W RUINACH - ELŻBIETA ADAMIAK

 

 

Bilety: 30 zł do nabycia w Biurze Obsługi Klienta MOK oraz na 30 minut przed koncertem "przy ruinach"

 

 

Ela Adamiak - piosenkarka, autorka tekstów i kompozytorka, która od wielu lat zajmuje w Polsce czołowe miejsce w gatunku poezji śpiewanej. Ze względu na oryginalność, specyficzną wrażliwość i wyjątkową umiejętność muzycznego przekazu tekstu poetyckiego.  Ela niedawno obchodziła 40-lecie pracy artystycznej. Artystka nagrała siedem płyt, z których każda, według koneserów i krytyków muzycznych okazała się sukcesem.Obecnie wydała dawno oczekiwaną płytę, na której znalazły się starannie dobrane nowe piosenki Artystki, np.: „Trwaj, chwilo, trwaj" (duet z A. Nowakiem), „Posiedzimy sobie razem w kuchni" (duet z K. Kiljańskim), „Zanosi się na noc". Piosenka „Trwaj chwilo trwaj” przez długi czas utrzymywała się w czołówkach list przebojów m.in. „Trójki”, Radia „Złote Przeboje” a plebiscycie Polskiego Radia "Jedynki" głosami radiosłuchaczy wybrana została Przebojem Jesieni 2009r. 
Podczas koncertu Ela zaprezentuje piosenki z najnowszej płyty "Zbieram siebie" oraz swoje największe przeboje takie jak: "Jesienna zaduma"," Do Wenecji dalej stąd co dzień" i wiele innych. 
Artystce na scenie towarzyszyć będzie trzyosobowy zespół muzyczny w składzie: Piotr Goljat – fortepian, śpiew, Sebastian Ruciński – gitara, Piotr Górka – kontrabas 

 

 

DNI GŁOGOWA 2019

31.05.2019 – PIĄTEK – PLAC FESTYNOWY NAD ODRĄ


PREZENTACJE LOKALNE 
18.00 – CHEERLEADERS SPR CHROBRY GŁOGÓW
18.15 – MATEUSZ BIAŁY & SALT / premiera
18:45TMK aka PIEKIELNY /prapremiera płyty „ADIOS”
GODZ. 19.30 – NATALIA SCHROEDER
GODZ. 21.00 BAJM

 

01.06.2019 - SOBOTA – RYNEK STAREGO MIASTA / PLAC FESTYNOWY NAD ODRĄ 

12.00 - 16.00 - DZIEŃ DZIECKA (RYNEK STAREGO MIASTA)


PREZENTACJE LOKALNE (PLAC FESTYNOWY NAD ODRĄ)
GODZ. 18.00 
IMPALA/GŁOGÓW,
ROŚLINA/GŁOGÓW

GODZ. 20.00 - ROCK WOLNOŚCI – KONCERT Z OKAZJI 30-TEJ ROCZNICY
WOLNYCH WYBORÓW z 4 czerwca 1989 r. 
(PLAC FESTYNOWY NAD ODRĄ)

ZAGRAJĄ:
SZTYWNY PAL AZJI,
- CHŁOPCY Z PLACU BRONI,
- RÓŻE EUROPY,
- TOMASZ LIPIŃSKI Z ZESPOLEM / TILT, BRYGADA KRYZYS/ - 40-LECIE DZIAŁALNOŚCI ARTYSTYCZNEJ

 

02.06.2018 NIEDZIELA – PLAC FESTYNOWY NAD ODRĄ


PREZENTACJE LOKALNE
godz.16.00 – 20.30
Prywatna Szkoła Muzyki Rozrywkowej MUSIC INTRO,  
- Prywatna Szkoła Muzyczna – AKADEMIA DŹWIĘKU
- Szkoła Muzyczna I i II st. Im. Franciszka Liszta
- STUDIO TALENTÓW MOK
- GŁOGOWSKA REWIA GRAFFITI
- SPACE OF GRACE 
- MONIKA SAGAN – To mi w duszy śpiewa
- Formacje tańca NAWAR i SAMAR MOK
- AKADEMIA RUCHU
- ANIMA DANZA
CHEERLEADERKI CHROBREGO GŁOGÓW 
- ZUMBA – Kasia Jaskólska – Pitoń i Mateusz Śmikiel
- MARTYNA JUSZCZYK BAND 
GODZ. 21.00 ANIA DĄBROWSKA

 

 

01-05 maja 2019r. (środa, czwartek, piątek, sobota, niedziela)
Marina Głogów i inne obiekty głogowskie

MAJÓWKA GŁOGÓW 2019


Szczegółowy program na plakatach majówkowych.

Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie poleca:
4 maja 2019r. (sobota)
MARINA GŁOGÓW
KONCERT FOLK & SZANTY
godz. 16.00 - Laureaci 4. Dolnośląskiego Festiwalu Kultury Harcerskiej PARASOL
godz. 17.00 - Projekt FRAKTALA i PRZYJACIELE
godz. 18.00 - ORKIESTRA SAMANTA
Wstęp wolny.

5 maja 2019r. (niedziela)
RYNEK STAREGO MIASTA
godz. 15.00 - SPEKTAKL ULICZNY
"BŁAZENOLOGIA" - Teatr Na Walizkach
Wstęp wolny.

31.12.2018r. godz. 22.00
Scena pod Zamkiem Książąt Głogowskich

SYLWESTER 2018

Wstęp wolny.

Prezydent Rafael Rokaszewicz zaprasza mieszkańców na miejską zabawę sylwestrową - "Sylwester 2018".
Miejsce: Scena pod Zamkiem Książąt Głogowskich.
W programie muzyka na żywo w wykonaniu zespołu grającego hity lat 80-tych i 90-tych, występy dj-a oraz pokaz fajerwerków. Zapraszamy!

08.12.2018r. (sobota) godz. 19.00
Kościół Bożego Ciała w Głogowie

PREZYDENT GŁOGOWA RAFAEL ROKASZEWICZ
ZAPRASZA NA
KONCERT ŚWIĄTECZNY ELENI

Wstęp wolny.

6 -9.12.2018r.

RYNEK STAREGO MIASTA

PREZYDENT GŁOGOWA RAFAEL ROKASZEWICZ ZAPRASZA NA

DNI  ŚWIĘTEGO MIKOŁAJA - PATRONA GŁOGOWA

 

14-16.09.2018R. (piątek, sobota i niedziela)
MARINA GŁOGÓW

ZAKOŃCZENIE LATA i SEZONU TURYSTYCZNEGO

29.08.2018 r. (środa), godz. 17:00
Zamek w Czernej

PRZEGLĄD PRAC POPLENEROWYCH
„CZŁOWIEK CHRONI ŚRODOWISKO”

 

Plener malarski odbywa się w dniach 16-30.08.2018 r. w Zamku w Czernej

 

Idea organizacji pleneru plastycznego zrodziła się podczas Ogólnopolskiego Sympozjum Towarzystw Regionalnych i Stowarzyszeń Kulturalnych działających w ośrodkach uprzemysłowionych, zorganizowanego przez Głogowskie Towarzystwo Kultury (GTK) na terenie budowy Huty Miedzi „Głogów” w dniach 27-28 III 1969 r. Dyskutowano głównie
o potrzebie rozwoju form działalności kulturalnej w środowiskach wielkich aglomeracji przemysłowych i ochrony pejzażu. Efektem tych dyskusji było podjęcie przez środowisko głogowskich działaczy kultury starań o utworzenie ogólnopolskiego pleneru artystycznego.

Pierwszy plener zorganizowano w czerwcu 1976 r. Organizatorzy postawili sobie za cel zbliżenie środowiska twórców z problematyką przemysłu miedziowego. Mieszkańcom miasta chciano, oprócz efektów pracy twórczej, pokazać warsztat artysty oraz sposób powstawania dzieła. Potrzeba organizowania plenerów była związana z kwestią rozwoju kultury
w rozwijającym się ośrodku przemysłowym, jakim stawał się Głogów. Plener był również odpowiedzią na potrzebę ochrony środowiska i zwrócenia uwagi na problem ekologii.

Organizatorami pierwszego pleneru byli: Głogowskie Towarzystwo Kultury, Muzeum Hutnictwa i Odlewnictwa Metali Kolorowych w Głogowie (obecne Muzeum Archeologiczno–Historyczne w Głogowie), Huta Miedzi „Głogów”, Związek Polskich Artystów Plastyków i Koło NOT przy Hucie Miedzi. W organizacji pleneru szczególnie zasłużył się Mieczysław Kaczkowski - archeolog (prowadzący od 1967 r. badania archeologiczne na terenie budowy Huty Miedzi „Głogów”), pierwszy dyrektor głogowskiego muzeum, a równocześnie prezes GTK (od 1977 r. - Towarzystwo Miłośników Głogowa). Uważał on, że działalność artystyczna plastyków powinna na stałe wpisać się w pejzaż miasta.

W organizowanie pleneru w latach następnych włączyły się głogowskie zakłady pracy, Urząd Miejski w Głogowie, Miejski Ośrodek Kultury, Stowarzyszenie Wolnej Sztuki (od 1993 r.) oraz głogowscy przedsiębiorcy. Od drugiego pleneru, który odbył się w czerwcu 1977 r. funkcjonowała nazwa Ogólnopolski Plener Plastyczny „Człowiek kształtuje i chroni środowisko”. Impreza trwała z reguły kilkanaście dni, a jej pokłosiem była wystawa w głogowskim muzeum. Pierwsze plenery odbywały się w Głogowie, następne również w ośrodkach wypoczynkowych nad Jeziorem Sławskim, zwłaszcza w Lubiatowie.

Trzon uczestników plenerów stanowili plastycy głogowscy – od lat 70. prężnie działające środowisko twórcze, m.in.: Krystyna Bogacz, Kinga Domańska, Halina Engel–Samorek, Jacek Krzysik, Małgorzata Maćkowiak, Andrzej Owczarek, Arkadiusz Paczyński, Krzysztof Piotrowski, Leszek Pliniewicz, Telemach Pilitsidis, Bogdan Samorek, Renata Skrzypczak, Zygmunt Stachura, Ewa Śliwa, Helena Zadrejko. Głogowscy plastycy, we współpracy ze Związkiem Polskich Artystów Plastyków, zapraszali artystów z różnych środowisk twórczych w kraju. Spotykali się tu twórcy reprezentujący różne szkoły, kierunki i tendencje w sztuce oraz kolejne ich pokolenia. Wielu z nich to znani dzisiaj artyści, profesorowie uczelni artystycznych, m.in.: Andrzej Basaj, Eugeniusz Get–Stankiewicz († 2011), Zbigniew Gorlak, Andrzej Klimczak–Dobrzaniecki, Paweł Lasik, Franciszek Maśluszczak, Lech Okołów, Krzysztof Skarbek. W późniejszych latach zapraszano również twórców z innych krajów Europy: Wielkiej Brytanii, Niemiec, Hiszpanii, Belgii, Szwecji, Danii, Grecji, Litwy, Ukrainy. W latach 90. plener funkcjonował z tytułem Międzynarodowy.

Przez cały okres trwania pleneru (1976-1998) nie zmieniła się jego idea, jednak w różny sposób inspirowała ona kolejnych artystów - zależnie od ich wrażliwości i spojrzenia na temat ekologii. Stąd wielka różnorodność stylistyk, technik, symboliki. Jednak wiodące przesłanie: chrońmy naturalne środowisko, aktualne było w większości prac.

Do roku 1998, w 21 plenerach udział wzięło ponad 200 malarzy, grafików i rzeźbiarzy. Prace plastyczne powstające w kolejnych edycjach plenerów gromadzone były w zbiorach głogowskiego muzeum (na ich bazie powstała galeria sztuki współczesnej, także w instytucjach miejskich, zakładach pracy, trafiały do prywatnych zbiorów. 1

Tegoroczny plener organizowany jest po raz trzeci, od długo oczekiwanej reaktywacji plenerów „Człowiek kształtuje i chroni środowisko”. Założeniem pleneru jest rozwijanie wyobraźni twórczej, wymiana doświadczeń artystycznych i technicznych, pragnienie uzyskania dzieł malarskich inspirowanych przyrodą, zabytkami, architekturą i życiem mieszkańców. Zależy nam na zestawieniu różnych sposobów widzenia rzeczywistości, która nas otacza. Możliwością konfrontacji postaw twórczych i warsztatu, integracji środowisk twórczych, rozwoju kultury, propagowania idei tolerancji i pluralizmu kulturowego, refleksji nad sztuką, która umożliwi wymianę myśli, spostrzeżeń i opinii. Pozwoli kształtować postawy kreatywne, zainteresowania i zamiłowania w tworzeniu szeroko pojmowanej kultury plastycznej. Rozwijaniu inwencji, wyobraźni i wrażliwości plastycznej uczestników poprzez własną kreację i aktywność twórczą. Udział w plenerze zgłosiło 10 artystów , przedstawicieli różnych gatunków malarstwa z całej Polski Iwona Markowicz-Winiecka (Gorzów Wielkopolski), Roger Piaskowski (Legnica), Irena Smolen (Jenin), Urszula Klecha (Łódź), Renata Wojnarowicz (Piła), Edward Gałustow (Gliwice), Benedykt Kroplewski (Malbork), Małgorzata Maćkowiak (Głogów), Telemach Pilitsidis (Głogów- kurator artystyczny pleneru), Joanna Kinder (Głogów). Plener odbywać się będzie w wielu ciekawych, historycznych miejscach Głogowa, a siedziba główna znajdować się będzie w Zamku w Czernej. Plener będzie stanowił doskonałą okazję dla mieszkańców regionu do „bieżącego” zapoznawania się z twórczością wybitnych malarzy w przestrzeni publicznej. W 2015 roku plenerze wzięli udział artyści profesjonalni: Bożena Cajdler-Gruszkiewicz (Zielona Góra), Bożena Jędrzejewicz (Kraków),Janusz Skiba (Zielona Góra), Adam Kunikowski (Warszawa/Otrębusy), Lidia Snitko-Pleszko (Warszawa), Stanisław Czarnecki (Sulechów), Maria Antoniak (Legnica), Telemach Pilitsidis (Głogów, kurator artystyczny pleneru), Roma Pilitsidis (Głogów), Małgorzata Maćkowiak (Głogów), Renata Skrzypczak-Perełkiewicz (Głogów), Joanna Kinder (Głogów), a w 2016r. uczestniczyli: Bogumiła Twardowska-Rogacewicz (Jelenia Góra), Bożena Jędrzejewicz (Kraków), Stanisław Czarnecki (Sulechów), Lidia Snitko-Pleszko (Warszawa), Adam Kunikowski (Warszawa/Otrębusy), Roma Pilitsidis (Głogów), Telemach Pilitsidis (Głogów, kurator artystyczny pleneru), Małgorzata Maćkowiak (Głogów), Joanna Kinder (Głogów).

Efekty pracy będzie można zobaczyć na poplenerowym przeglądzie prac 29.08.2018 r. o godz. 17.00 w Zamku w Czernej oraz na zorganizowanej poplenerowej wystawie. Nieodpłatana wystawa zostanie zaprezentowana w Galerii Edukacji Twórczej w Miejskim Ośrodku Kultury w Głogowie w październiku 2018 r. Pozwoli ona na popularyzację wśród mieszkańców technik malarskich i zaprezentowanie dzieł powstałych podczas pleneru. Szacunkowa liczba odbiorców sztuki wynosi ok. 300 osób.

Plener to wydarzenie, które stwarza przestrzeń wzajemnych inspiracji, wymiany doświadczeń i dzielenia się sobą. Twórcy pod wpływem atmosfery i doświadczeń zdobytych na plenerze przekraczają swoje ograniczenia. Poprzez możliwość otrzymania takiego artystycznego impulsu i ożywienia twórczej duszy – uczestnictwo w plenerze staje się niezapomnianym wydarzeniem.

W ramach zadania uczestnikom pleneru zapewniona zostanie opieka artystyczna i całodzienne utrzymanie oraz wszystkie materiały niezbędne do pracy. Plenery będzie ważnym wydarzeniem kulturalnym miasta, inspirującym realizację imprez artystycznych tj.: wystawy poplenerowe, happeningi, działania z dziećmi, warsztaty plastyczne.

 

1 Literatura:

Katalogi wystaw poplenerowych „Człowiek Kształtuje i Chroni Środowisko” w zbiorach Muzeum Archeologiczno-Historycznego w Głogowie;

Katalog wystawy Polska sztuka współczesna ze zbiorów Muzeum w Głogowie (jw.).

Roma Pilitsidis [EZG z. 71, 2011 - Plenery plastyczne „Człowiek kształtuje i chroni środowisko”

25.08.2018 r. (sobota), godz. 20:00
Blok Koszarowy

Odra Wyjście 2018

Nowe i alternatywne brzmienia elektroniczne, światło i dźwięk w historycznej scenerii Bloku Koszarowego.

Wystąpią:

WRATHU + MAŁA FUZJA to duet z Gorzowa Wielkopolskiego, stypendyści artystyczni miasta (2016) i wyróżnieni na festiwalu Getting Out za "bezkompromisowość i chęć poszukwiań". To połączenie mieszających różne gatunki, eksperymentalno-elektronicznych podkładów Kamila "Wrathu" Kwiatkowskiego oraz ambientowo-postrockowej gitary Sebastiana Siudy reprezentującego projekty Mała Fuzja i Biała Ćma. Efektem kolaboracji jest muzyczna hybryda wymykająca się gatunkowym ramom. Poza solowymi dokonaniami, wspólnymi siłami nagrali album "The Nihilist" (2015) i pracują nad kolejnym.

AMENT - improwizowana muzyka na strunoidach, elektrofonach i wavepadach; całość spaja tradycja dwunastowiecznego ormiańskiego chorału gregoriańskiego i holenderskiego trash disco lat osiemdziesiątych ubiegłego stulecia inspirowanego epizodycznie kakofonią nowej fali węgierskiego heavy metalu.

STRANGER LOOP - Muzyczny eksperyment, powstaly w wyniku poszukiwań. Syntezatory, samplery, sekwencery, loopstation oraz DAW w rękach gitarzysty. Gitarzysty wychowanego na muzyce mocno akustycznej i analogowej w stylistykach dalekich od jakiegokolwiek gatunku muzyki elektronicznej. 
Sam eksperyment bazuje właśnie na muzyce elektronicznej. Fascynacji możliwością zapętlania dźwięku na żywo, looping w każdej postaci leży u podstaw STRANGER LOOP. Pętle zsynchronizowane ze sobą, nagrywane live, warstwa po warstwie w oczekiwaniu na to - co z tego powstanie. Improwizowane dźwięki w skalach gitarowych, budowane riffy w czasie rzeczywistym. Dokładanie kolejnych części układanki dźwiękowej z kwaśnych przebiegów syntezatorowych o analogowym charakterze. Wmontowane sample, sekwencery, filtry oraz efekty - wszystko co daje współczesna technologia audio, to właśnie STRANGER LOOP.

WSTĘP WOLNY

Zgodnie z naszą małą, niepisaną tradycją WYJŚCIA, w trakcie imprezy odbędze się zbiórka dla JAGODZIANEK.

"Jagodzianki" - dom tymczasowy prowadzony przez wolontariuszkę Fundacji Przyjaciele Czterech Łap, opiekujący się głównie zwierzętami starszymi oraz schorowanymi, które mają małe szanse na adopcje, zapewniając im spokojną starość w domowych warunkach. Dzięki pomocy lokalnych wolontariuszy pomaga również innym porzuconym zwierzętom w potrzebie, dla których poszukuje nowych, kochających domów.

01.09.2018r. (sobota) START godz. 20.00
FOSA MIEJSKA GŁOGÓW

VII GŁOGOWSKA NOC ROCKOWA

Zagrają:
- G.WOLF/Głogów, Bolesławiec, Nowy Tomyśl/,
- IGNU/Warszawa - Laureat Publiczności i Nagrody Prezydenta XXI Edycji Mayday Rock Festival Głogów 2017,
- MEXYK/Łódź - Laureat Jury XXI Mayday Rock Festival Głogów 2017,
- SZTYWNY PAL AZJI - Gwiazda Nocy Rockowej.

Wstęp wolny.




Wojtek Garwoliński, lider popularnego w latach 90. zespołu PIVO  pojawi się na scenie jako G.Wolf, który współtworzy obecnie w duecie z perkusistą Oskarem Podolskim.
G.Wolf ma na swoim koncie wydany w 2012 roku winylowy singiel „Street Thing“, a w 2013 roku ukazał pełnometrażowy album „Magnetic dog“.
Na płytę teksty napisał Pete Brown, tekściarz legendarnego zespołu Cream. W 2017 formacja G.Wolf przerwała milczenie publikując w Internecie dwa premierowe wideoklipy
„Mistrzowski Plan“ z gościnnym udziałem Sebastiana Stankiewicza oraz „Henry Miller“ - muzyczną wycieczkę po Nowym Jorku. Na wiosnę 2018 odbyła się kolejna sesja nagraniowa,
w której udział wzięli dodatkowo Krzysztof Siewruk oraz Paweł Galus, z którymi G.Wolf nagrał kolejne utwory na zapowiadany drugi oficjalny album o tytule "Electric House".
I w tym oto składzie głogowska publiczność będzie mogła usłyszeć na żywo zarówno utwory premierowe jak i stare alternatywne hity w psychodelicznych aranżacjach.

G.Wolf w składzie:
Wojtek Garwoliński - gitara, wokal
Oskar Podolski - bębny, piano, wokal, loopy
Paweł Galus - gitara basowa, czasem gitara, wokal
Krzysztof Siewruk - gitara, wokal.


G.WOLF


Warszawski zespół Ignu opublikował swoją debiutancką płytę. Wydawnictwo zatytułowane jest "Lightningflash Flintspark".

Okładkę stworzył przyjaciel zespołu i jego „piąty członek” - Maciej Radecki. To interpretacja wiersza Allena Ginsberga, również zatytułowanego „Ignu”.
Obraz oddaje to czym muzycy się inspirują – mistycyzm, religijność i to jak te elementy funkcjonują we współczesnym świecie.

"Lightningflash Flintspark" składała się z siedmiu utworów. Usłyszmy dotychczasowe single "Checkered Room" oraz „Kwiat Paproci” oraz premierowe kompozycje.
Wszystko zostało nagrane w Mandragora Studio, współpracującym z takimi gwiazdami jak Edyta Górniak czy Monika Brodka. Za jego produkcję odpowiada
Grzegorz Mukanowski, mający w swoim portfolio utwory Kasi Stankiewicz, Fonetyki, Anti Tank Nun, Titusa Tommy’ego Gunn’a oraz Disperse.

Zespół ma za sobą intensywny czas koncertowy. Występował między innymi na Red Smoke Festival w Pleszewie. Towarzyszył też izraelskiej gwieździe
Ouzo Bazooka na gdyńskim koncercie. Rozgrzewał również warszawską publikę przed amerykanami z The Myrrors i  Triptides.  Ma za sobą trasę koncertową
z finami z Death Hawks i grekami z Naxatras. Materiał prezentowany był w czasie sesji na żywo dla Antyradia oraz Radia Dla Ciebie.
Za swój wielki sukces uważają zwycięstwo nagrody publiczności, nagrody prezydenta oraz nagrody dla osobowości scenicznej XXI Mayday Rock Festival w Głogowie.

Ignu to postać stworzona przez amerykańskiego poetę Alena Ginsberga. To święty i szaleniec. Budda i menel. Codziennie śpi w innym łóżku. Poszukuje oświecenia i zbawienia.
Każdy Ignu rozpozna drugiego Ignu. Jan rozpoznał Cyryla, David - Lubosza. Rozpoznali się od razu gdzieś na warszawskiej Pradze. Grają razem od 2015 roku.

Więcej informacji:

https://www.facebook.com/Ignuofficial/

https://www.youtube.com/Ignuband

https://www.soundcloud.com/ignuofficial 


IGNU



Odkrycie 2017r. na miarę San Escobar! Zdobył już m.in. I miejsce na XXI Mayday Rock Festival Głogów 2017, II miejsce w Finał V Festiwalu Rockowanie,
III miejsce na New York Festival 2017/2018. Znany z akcji T.Cover i nietuzinkowej interpretacji numeru "To Wychowanie". Pisały już o nim m.in. Antyradio,
Eska Rock, Teraz Rock, czy KVLT. Mexykańskie "Wychowanie" przez wiele tygodni utrzymało się na liście Turbo Top w Antyradiu. Supportował m.in. Hunter'a.
Nasz styl muzyczny jest wypadkową różnych inspiracji, a całości dopełnia charyzmatyczny i charakterystyczny wokal, który w swoim przekazie bezpardonowo
i celnie rozprawia się z otaczającą nas codzienną rzeczywistością. Można pewnie powiedzieć, że to rapcore, ale nazywajcie to jak chcecie, to po prostu Mexyk!

Mówią o nas: "Słyszeliście już o zespole Mexyk? Nie? To wyobraźcie sobie, jak Rage Against The Machine coveruje T.Love i posłuchajcie.“ - Kvlt.pl
"Siła języka polskiego jest ogromna. Jeśli do tego te słowa mają sens i przekaz to jest to ogromna wartość dodana w odbiorze. I tu brawo dla Krzyśka i Mexyku.
Także za odwagę” - Paweł DRAK Grzegorczyk (Hunter)

FB https://www.facebook.com/mexykband/

• YT https://www.youtube.com/c/mexykband


MEXYK




SZTYWNY PAL AZJI

Sztywny Pal Azji - od trzech lat znów w najlepszym, klasycznym składzie - poleca się z koncertami na Państwa imprezy!

Skład klasyczny i najlepszy, bo ponownie śpiewa Leszek Nowak, na basie gra Paweł Nazimek, a Jarek Kisiński i Zbigniew Ciaputa w zespole od lat, bez przerwy.

W zeszłym roku ukazała się nowa płyta studyjna zespołu dobrze przyjęta przez publiczność i media, utwory z niej zdobywają kolejne listy przebojów.


SZTYWNY PAL AZJI

 

29-30.06.2018r.
GROCHOWICE

STACHURIADA 2018

01.07.2018r. (niedziela)
Głogów Marina, ul. Obozowa 2

Kiedy szanty są w Głogowie
Cały świat nabiera treści
Wtedy chętniej słucha człowiek
Morskich opowieści


Zapraszamy serdecznie na drugą część
6 Festiwalu "Szanty w Porcie"

Program:

17.00  Szanty dla dzieci 
          Mirosław "Koval" Kowalewski z zespołem Zejman & Garkumpel
18.00  Własny Port
19.30  Zejman & Garkumpel

Wstęp wolny
 

ZEJMAN & GARKUMPEL

Wszystko zaczęło się w 1985, kiedy to zakochany w wodzie Mirek Kowalewski zwany „Kovalem”, postanowił ziścić swe muzyczne marzenia. Wraz z przyjacielem wodniakiem, Romkiem Wojciechowskim, założył duet. W tamtych czasach na topie był inny duet: „Simon & Garfunkel”. Koval i Romek sparafrazowali tę nazwę i tak powstał „Zejman & Garkumpel”. Gitarowe brzmienie i autorskie teksty rodem z „morskich opowieści” ujęły słuchaczy. Początkowo było to dość wąskie grono żeglarzy z klubu „PASSAT” przy ZM URSUS.

Na pierwsze sukcesy nie trzeba było długo czekać. Jeszcze w tym samym roku (początkowo) duet „Zejman & Garkumpel” zdobył wyróżnienia na Festiwalu „Złoty Kur” w Warszawie za piosenkę „Samantha” oraz na Festiwalu „Wiatrak” w Świnoujściu. Lata 80. upływają Zejmanowi w atmosferze festiwali muzycznych, na których jest zresztą często i wysoko wyróżniany. W 1988 roku zespół wyjeżdża do Niemiec i Francji z „Teatrem Morskim”. W 1990 muzycy Zejmana wyjeżdżają w trasę koncertową po ZSRR, a ich występy nabierają coraz większego rozmachu. Rozpoczyna się współpraca Zejmana z ogólnopolską telewizją. Zespół zapraszany jest do popularnych programów takich, jak: „Domowe przedszkole” (TVP1) , „Bezludna Wyspa” (TVP2)„Śpiewające fortepiany” (TVP2)„Od przedszkola do Opola” (TVP1) i inne. Występuje również w radiu: PR 1, PR Białystok, PR Szczecin, PR Olsztyn. Zdobywa nagrodę miesiąca Radia Dla Ciebie.

W 1990 roku pojawiają się pierwsze wydawnictwa muzyczne Zejmana: „Szanty”. Potem jest jeszcze lepiej, a w dorobku zespołu znajduje się obecnie 12 wydawnictw. Warto dodać, że Zejman & Garkumpel tworzy nie tylko muzykę dla dorosłych. Wychodząc z pedagogicznego założenia, że muzyka również uczy i wychowuje, Zejman nagrywa serię płyt z piosenkami dla dzieci. Rokrocznie przygotowuje też nowe przedstawienia estradowe dedykowane najmłodszym amatorom wody i piosenki żeglarskiej. Od 1995 roku powstaje 8 muzycznych spektakli dla dzieci. Autorem tekstów jest Mirek Koval Kowalewski, a oprawą muzyczną zajmuje się Zbyszek Murawski. Obaj panowie odpowiadają też za choreografię i reżyserię przedstawień. W 2007 roku wchodzi na kinowe ekrany pełnometrażowy, animowany film dla dzieci, pt. „Wielka wędrówka” z muzyką w wykonaniu Zejmana a skomponowaną przez członków zespołu: Tadeusza Melona i Zbyszka Murawskiego.

Przez ponad 20 lat istnienia Zejman & Garkumpel dał ponad 2000 koncertów, nagrał 12 płyt oraz kilkanaście żeglarskich hitów. Takie piosenki, jak „Samantha”, „Szanta dziewicy” czy „Anioły Żywioły”, są nie tylko powszechnie znane publiczności,

ale i odtwarzane przez innych artystów.

W ciągu tych ładnych kilku lat wielokrotnie zmieniał się skład zespołu oraz brzmienie. Obecnie zespół Zejman & Garkumpel tworzą: Mirek Koval Kowalewski (wokal, gitara), Zbyszek Murawski (gitara, wokal), Monika Szulińska (instrumenty perkusyjne), Adam Rakowski (gitara basowa), Tadeusz Melon (instrumenty smyczkowe) i Marcin Lemiszewski (perkusja). Gościnnie występują z Zejmanem: znakomity akordeonista Jacek Michalak oraz basista Jacek Szuliński.

Aktualnie zespół Zejman & Garkumpel jest w czołówce polskich wykonawców spod znaku marzeń, wiatru i przygody. Swoją pozycję zawdzięcza nie tylko świetnym kompozycjom i mistrzowskim aranżacjom, ale i niesamowitej energii, która emanuje ze sceny podczas każdego koncertu. Występy Zejmana to zawsze wyjątkowe wydarzenie, masa dobrej zabawy i miłe wspomnienia.

 


 
Własny Port to czterech muzyków i cztery instrumenty – dwie gitary, akordeon i bas:
Piotr Gąsiewski
Rafał Chmiel Piotr Szczepańczyk
Rafał Ordak

Było to roku pańskiego 2003. W ten wrześniowy wieczór w powietrzu czuć było, że coś się musi wydarzyć. Coś miało sprawić, że życie wielu ludzi już nigdy nie będzie takie samo. Piotrek Gąsiewski, nietuzinkowy gitarzysta, miał pomysł. Dziś już nikt nie pamięta, czemu podzielił się nim z Rafałem Ordakiem, choć nie widzieli się od wielu lat. Grunt, że miesiąc później odbył się pierwszy występ tego bezimiennego duetu. Tydzień po tym wydarzeniu, za sprawą Marcina Kijaka, wiecznie zaspanego basisty, było to już trio.
Narodził się „Własny Port”. Matką chrzestną zespołu została Haneczka Gąsiewska: to ona nadała mu imię. I tak „Własny Port” wkradł się do serc Bydgoszczan koncertując w poniedziałki na Barce (to już historia – obecnie koncerty nie odbywają się), Pub żeglarski Kubryk stał się domem zespołu w każdą środę, a Tawerna co wyrosła przy drodze do Gdańska, przygarnia go pod swoją gościnną strzechę co piątek.
Przyjaciół Własny Port zdobywa wszędzie tam, gdzie się tylko pojawia. Toruń, Swornegacie, Sopot, Mrągowo, Warszawa, Łódź, Wrocław to ciepłe przystanie, gdzie zespół chętnie zawija. Obecny skład powstał dzięki Marcinowi, choć w sposób niezamierzony. Złamanie ręki basisty sprawiło, że w zastępstwie pojawił się przecudnej urody oraz talentu akordeonista – Rafał Chmiel. Po cudownym ozdrowieniu basisty, Chmiel był już na stałe związany z zespołem.

Różnie splatają się ścieżki życia, więc wędrując za chlebem Kijak zamieszkał w odległym grodzie. A że cztery to dobra liczba, jego miejsce zajął niesforny Sebastian Alichniewicz, basista, nazywany przez kolegów Czesiem…
Minęło lat kilka. Dobra Matka Ziemia pchana naszymi oddechami i siłą głosów naszych toczona, wykonała kilka zawrotnych piruetów. Chmiel zmężniał, Kerownik wyprzystojniał jeszcze bardziej (o ile to w ogóle możliwe), a Ordak nic nie schudł (to na pewno niemożliwe). Rzucało Własnym Portem po świecie. I tak zupełnie niezauważenie ktoś włączył rok 2010. Nad niebem oceanów niespokojnych zapłonęła nowa gwiazda Piotr Szczepańczyk – Pepek, basista z jajkiem (jak wiemy, dawniej do zaprawy murarskiej dodawano jajek i Malbork stoi do dziś).
I tak mija kolejna godzina tego stulecia a coś w trawie piszczy, że w tej historii jest jeszcze wiele rozdziałów do napisania. Piszcie je razem z nami. Dla każdego znajdzie się spokojna przystań we Własnym Porcie…

 

 

 

 GŁOGOWSKI WIECZÓR CHWAŁY - BOŻE CIAŁO 2018 - 31.05.2018 r. | Godz. 20:00 | Bulwar nadodrzański

AGNIESZKA CHYLIŃSKA - 1.06.2018 r. | Godz. 20:00 | Bulwar nadodrzańsk

Agnieszka Chylińska była wielokrotnie nagradzana i nominowana do najróżniejszych nagród jako najlepsza wokalistka i autorka tekstów m.in. Fryderyki, PlayBoxy, czy konkursy organizowane przez pisma muzyczne. W styczniu 2002 roku nagrodzona została Paszportem „Polityki” za „drapieżny głos, który jest najlepszym instrumentem zespołu O.N.A., za teksty piosenek i niebywałą energię na scenie”. W 2003 roku zespół O.N.A. zakończył swoją działalność z powodu „rozbieżności artystycznych”. Wówczas Chylińska skompletowała nowy zespół muzyków, z którymi to występowała pod własnym nazwiskiem. 19 marca 2004 roku wydała swoją pierwszą płytę, zatytułowaną Winna. 10 września 2007 roku w warszawskim Teatrze Muzycznym „Roma” nagrany został koncert MTV Unplugged zespołu Hey, podczas którego Chylińska wraz z Kasią Nosowską wykonała piosenkę PJ Harvey pt. „Angelene”.

W 2008 roku Chylińska została jurorką w programie Mam talent!, emitowanym w stacji TVN. Po odejściu Kuby Wojewódzkiego w czwartym sezonie objęła funkcję przewodniczącej jury.  23 października 2009 roku ukazał się jej debiutancki album solowy, zatytułowany Modern Rocking, który został utrzymany w stylu dance. Album nagrany został z duetem producenckim Plan B – Bartkiem Królikiem i Markiem Piotrowskim. Stał się on ogromnym sukcesem komercyjnym, zdobywając szczyt listy najlepiej sprzedających się albumów w Polsce OLiS i uzyskując w pierwszym tygodniu sprzedaży status złotej płyty. Do końca 2009 roku album osiągnął nakład ponad 45 tys. egzemplarzy i status platynowej płyty. W lutym 2010 roku wydawnictwo uzyskało nominację do nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyka w kategorii: Album roku pop. W 2010 roku otrzymała Złotego Dzioba w kategorii Przebój roku, VIVA Comet Award w kategorii Image roku, Eska Music Award w kategorii Artystka roku oraz dwie Superjedynki w kategoriach: Przebój roku i Album roku – Pop.

Od września 2013 do czerwca 2015 roku Chylińska prowadziła w RMF FM niedzielny program Wszystkie numery Agnieszki Chylińskiej. W grudniu 2013 roku została „Kobietą Roku TVN Turbo 2013”. W 2014 roku podczas festiwalu TOPtrendy świętowała 20-lecie działalności artystycznej. W marcu tego samego roku wydała nowy singel – „Kiedy przyjdziesz do mnie”.

Na początku 2015 roku opublikowany został cover utworu „Against All Odds (Take a Look at Me Now)” Phila Collinsa, który Chylińska nagrała z zespołem LemON z okazji 25-lecia radia RMF FM. Piosenka znalazła się na składance 25 lat RMF FM. Ponadto wokalistka zajęła 7. miejsce w plebiscycie radia RMF FM na artystę 25-lecia, a zespół O.N.A. zajął 24. miejsce w tym notowaniu. W tym okresie Chylińska otrzymała także drugą Telekamerę w kategorii Juror za udział w programie Mam talent!.

Od 2015 roku zasiada w jury programu Mali Giganci telewizji TVN. 15 czerwca 2015 roku została odznaczona brązowym medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. W 2016 roku otrzymała Złotą Telekamerę.

30 września 2016 roku ukazał się jej drugi album solowy, zatytułowany Forever Child. Płyta, mimo rockowo brzmiącego singla, może być uważana za kontynuację poprzedniego albumu. 31 stycznia 2018 album uzyskał status potrójnej platynowej płyty za sprzedaż w ponad 90 tysiącach kopii. 

źródło:Wikipedia

 

STUDIO TALENTÓW MOK - 2.06.2018 r. | Godz. 16:00 | Bulwar nadodrzańsk

GŁOGOWSKA REWIA GRAFFITI - 2.06.2018 r. | Godz. 17:00 | Bulwar nadodrzańsk

FUTURE FOLK - 2.06.2018 r. | Godz. 18:00 | Bulwar nadodrzańsk

Future Folk prezentuje nowoczesną wizję muzyki spod samych Tatr.
Podhalańska grupa w składzie: Stanisław Karpiel-Bułecka, Szymon Chyc-Magdzin (rdzenni zakopiańczycy) i Matt Kowalsky między tradycyjne góralskie instrumenty i melodie włożyli mnóstwo świdrującej zmysły elektroniki. Ostrej, ale tanecznej i wpadającej w ucho.

W czerwcu 2012 r. zespół wydał debiutancką płytę "Zbacowanie". Album promowały dotychczas single: "Janko", "Twarda Skała”, „Dukaty” i „Holny wietrze”.

O ZESPOLE:
Stanisław Karpiel-Bułecka - voc.
Pochodzi z Zakopanego. Syn wybitnego muzyka i architekta Jana Karpiela-Bułecka, bratanek Sebastiana Karpiela-Bułecka, wokalisty zespołu Zakopower. Od 1997 roku zajmuje się najbardziej spektakularną odmianą narciarstwa - freestylem. Jest jednym z najbardziej utytułowanych i rozpoznawalnych zawodników w Polsce i już od 14 lat wywiera ogromny wpływ na rodzimą scenę freeski.
Jego drugą, nie mniejszą pasją jest śpiewanie. Kolorowa postać. Góral "pełną gębą".

Szymon Chyc-Magdzin - skrzypce, voc.

Urodzony w Zakopanem w rodzinie góralskiej, od dziecka związany z folklorem. Szkołę podstawową i Liceum Plastyczne im. A. Kenara o kierunku lutniczym ukończył w rodzinnym mieście. Fascynuje się sztuką, maluje i rysuje oraz projektuje wnętrza i meble. Studiował na kierunku Architektura Wnętrz na ASP w Krakowie. Znakomity skrzypek, był członkiem wielu zespołów regionalnych min.: "Klimka Bachledy", "Budorze", "Bartusia Obrochty", " Homernik", "Czarne Karakuły" i inne. Odbył wiele podróży po kraju i za granicami. Od roku 2000 współpracuje z zespołem "Krywań".

Matt Kowalsky - elektronika

DJ, DVJ, producent muzyczny, kompozytor, remixer i reżyser dźwięku, absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Wielokrotnie nagradzany w Polsce i na świecie. W jego dorobku znajduje się wiele autorskich albumów, składanek oraz płyt winylowych.
Ostatni w pełni autorski krążek artysty to wydany w 2009 roku w Polsce album “Code” nominowany do Independent Music Awards USA 2010 w kategorii dance/elektronika oraz Polskiej Akademii Fonograficznej - Fryderyki 2010 w kategorii album roku muzyka klubowa.

Future Folk został artystą „trendy” podczas Sopot TOPtrendy Festiwal 2014!! Ich piosenka „Malinowa dziewczyno” zdobyła największą liczbę głosów w głosowaniu sms-owym widzów!
W lipcu 2015 r ukazała się druga płyta zespołu „Zbójnicki After”.

 

 

PATRYCJA MARKOWSKA - 2.06.2018 r. | Godz. 20:00 | Bulwar nadodrzańsk

Patrycja Markowska - muzyka towarzyszy jej od urodzenia. Jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych i popularnych artystek polskiej sceny muzycznej. Kocha grać koncerty i uważa, że to najwspanialsza część tego zawodu.
Piosenkarka występuje z zespołem w składzie Michał Gołąbek (gitara, śpiew), Krzysztof Siewruk (gitara, śpiew), Marcin Koczot (śpiew, instrumenty klawiszowe i perkusyjne), Adrian Szczotka (gitara basowa) oraz Radosław Owczarz (perkusja).

Patrycja wydała dotąd 7 studyjnych albumów, 2 koncertowe oraz 32 single, z których wiele na długi czas podbiło szczyty list przebojów. 

Artystka ma na swoim koncie nagrody i wyróżnienia muzyczne, m.in. Eska Music Awards dla Artystki Roku (2008)
i Złoty Dziób Radia Wawa za Przebój Roku „Świat się pomylił” (2007 rok). Podczas Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej
w Opolu wygrała Konkurs Premier oraz zdobyła Nagrodę Dziennikarzy. Piosenka „Świat się pomylił”  pochodząca
z platynowego albumu o tym samym tytule, stała się wizytówką artystki.
Rok 2010 przyniósł wokalistce kolejny sukces w postaci platyny dla albumu zatytułowanego po prostu „Patrycja Markowska”. Utwory takie jak: „Księżycowy”, „Hallo, hallo” czy „Ostatni” grały wszystkie stacje radiowe.

W 2013 roku, najbardziej rockowa płyta w dorobku artystki zatytułowana „Alter Ego”, uznana przez fanów za najlepszą, pokryła się złotem.


W kwietniu 2015 roku ukazał się album koncertowy „Na Żywo” (CD / DVD) nagrany podczas koncertu w łódzkim klubie Wytwórnia. Wydawnictwo to zawiera największe przeboje artystki w tym: „Jeszcze raz”, „Ocean” czy „Tylko mnie nie strasz”.  


Patrycja jest tytanem pracy, więc w marcu 2017 roku ukazały się w Internecie kolejne 4 premierowe, opatrzone klipami utwory, tym razem nagrane w duetach z czterema wyjątkowymi artystami: Leszkiem Możdżerem, Markiem Dyjakiem, Ray’em Wilson’em oraz Grzegorzem Skawińskim.  

Były zwiastunem najnowszego wydawnictwa Patrycji zatytuowanego „Krótka płyta o miłości” (czerwiec 2017). Z albumu tego pochodzą również single: „Kochaina“, „Za nas dwoje“, „Czy przyjdzie wiosna“ oraz „Lalka“.

 

ROŚLINA - 3.06.2018 r. | Godz. 17:00 | Bulwar nadodrzańsk

AFROMENTAL - 3.06.2018 r. | Godz. 18:00 | Bulwar nadodrzańsk

Afromental to zespół pełnych energii i bardzo uzdolnionych facetów. Każdy z nich to wyrazista i nietuzinkowa postać. Zarówno prywatnie, jak i na scenie stanowią bardzo zgraną grupę. Grupę, jakiej jeszcze w Polsce nie było! Muzyka, którą tworzą to wypadkowa inspiracji wszystkich członków zespołu, stylistycznie to mieszanka głównie rocka i hip-hopu.
Zespół w swojej 12 –letniej działalności wydał 4 studyjne albumy:
„The Breakthru” (2007)
„Playing with pop” (2009)
„The B.O.M.B.” (2011)
"Mental House" (2014)

Afromental posiada na swoim koncie występy na najważniejszych scenach i festiwalach w Polsce, liczne nagrody m.in. MTV European Music Award, VIVA Comet, Eska Music Award, Superjedynkę. 
Zespół wystąpi z materiałem koncertowym promującym ostatni album “Mental House", którym podkreśla swój niezależny charakter i niepowtarzalny styl muzyczny. Będziemy mogli zapewne usłyszeć charakterystyczny i towarzyszący temu bandowi od lat groove i flow z pogranicza hip-hopu i soulu połączony z ciężkimi gitarowymi brzmieniami.

Afromental to:
Tomson (Tomasz Lach – wokal), Śniady (Bartosz Śniadecki - instr. klawiszowe), Baron (Aleksander Milwiw-Baron – gitara), Lajan (Wojciech Witczak – bas), Torres (Tomasz Torres - perkusja)

 

PECTUS - 3.06.2018 r. | Godz. 20:00 | Bulwar nadodrzańsk

W maju 2012 roku ukazuje się pierwszy utwór zespołu, zagrany i zaśpiewany w braterskim składzie - „Dla Ciebie” (muz./sł. Tomasz Szczepanik). PECTUS tworzą: Tomasz Szczepanik (kompozytor/autor tekstów/wokal/lider zespołu), Marek Szczepanik (perkusja/śpiew), Mateusz Szczepanik (bas/śpiew), Maciej Szczepanik (gitara/śpiew). Wspólna rzeczywista praca panów rozpoczyna już się w październiku 2011 roku, choć słuchając „dla Ciebie”, czy kolejnej „Barcelony” można stwierdzić, że robią to od zawsze.

We wrześniu 2012 roku za sprawą wielu rozgłośni radiowych, Polacy spacerują wraz z zespołem po malowniczych uliczkach i zakamarkach stolicy Katalonii. „Barcelona” (muz./sł. Tomasz Szczepanik), staje się przebojem. Nowy PECTUS rozbrzmiewa coraz śmielej, ciężko pracując na swój sukces.

Zacznijmy jednak od początku.

PECTUS powstał wiosną 2005 roku w Rzeszowie. W 2006 roku zdobywają Grand Prix Międzynarodowego Festiwalu Piosenki "CarpathiaFestival" Rzeszów. W styczniu 2007 ukazuje się promocyjny mini-album, z pięcioma autorskimi utworami. W nagraniach materiału uczestniczą Wojtek Horny (O.N.A. Chylińska) i Zbyszek Jakubek (Walk Away, R.Rynkowski). W tym samym roku PECTUS jest już finalistą 44 Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej "Debiuty" Opole 2007.

Pierwszym wielkim przebojem zespołu, jest piosenka, "To, co chciałbym Ci dać", która powstaje we współpracy z producentem Tomkiem Bonarowskim. W 2008 roku piosenka jest jedną z najczęściej granych i powtarzanych we wszystkich stacjach radiowych. W sierpniu PECTUS docenia sopocka publiczność, nagradzając grupę, SŁOWIKIEM PUBLICZNOŚCI Sopot Festiwal 2008. Jest to moment przełomowy, sukces nadaje ton, kariera zespołu nabiera tempa. Rozpoczyna się praca nad debiutanckim albumem, której finał, ma miejsce 27 lutego 2009r. Album zawiera 11 utworów, wszystkie kompozycje jak i teksty autorstwa Tomasza Szczepanika.

Płyta „PECTUS” powstawała stosunkowo długo, zespół szukał bowiem dźwięków i artystycznej tożsamości, mozolnie dopracowywano kompozycje i brzmienia. Dzięki tym zabiegom, słuchacze dostali to, co dla twórców było najważniejsze – gitarowy wyraz ciekawych melodii, połączony z charakterystycznym wokalem Tomka. Płyta miała być po prostu „pectusowa”, i taka też jest.

Tym samym, ugruntowuje się pozycja zespołu na rynku, a kolejny singiel „Jeden moment”, tylko to potwierdza. Z taka jakością i entuzjazmem twórczym, o przyszłość artyści mogą być spokojni.

Piosenka przez wiele miesięcy gości na listach przebojów, zajmując pierwsze miejsce wśród polskich hitów najczęściej prezentowanych w radio.

Rok 2009 przynosi zespołowi kolejne niespodzianki. W czerwcu, podczas Opolskiego Festiwalu w konkursie Premier, PECTUS otrzymuje Brązową Premierę, za piosenkę „Życie na dystans”. Na tym samym Festiwalu przyznano zespołowi także Super Jedynkę w kategorii Debiut Roku. Lato trwa. 46 Sopot Festival – PECTUS, odbiera swoją pierwszą Złotą Płytę, za debiutancki album, sprzedany w 15 tysiącach egzemplarzy od dnia premiery.

24 września 2010 roku ma miejsce premiera albumu. „Oceany”. Piosenka „Stos Praw” otwierająca płytę, przez wiele kolejnych miesięcy, króluje na listach przebojów, krajowych rozgłośni.

Rok 2011 to kontynuacja dobrze rozwijającej się kariery grupy, pomimo zachodzących jesienią ogromnych zmian personalnych. Od października 2011 diametralnie zmienia się bowiem skład zespołu. Nowy PECTUS, to teraz wyjątkowa jedność. Tomasz Szczepanik zaprasza do współpracy trójkę młodszych braci; Marka, Mateusza i Macieja. ROK 2013 TO Z CAŁĄ PEWNOŚCIĄ "SIŁA BRACI"!!!

W maju 2012 roku ukazuje się pierwszy utwór zespołu, zagrany i zaśpiewany w braterskim składzie - „Dla Ciebie” (muz./sł. Tomasz Szczepanik). PECTUS tworzą: Tomasz Szczepanik (kompozytor/autor tekstów/wokal/lider zespołu), Marek Szczepanik (perkusja/śpiew), Mateusz Szczepanik (bas/śpiew), Maciej Szczepanik (gitara/śpiew). Wspólna rzeczywista praca panów rozpoczyna już się w październiku 2011 roku, choć słuchając „dla Ciebie”, czy kolejnej „Barcelony” można stwierdzić, że robią to od zawsze. We wrześniu 2012 roku za sprawą wielu rozgłośni radiowych, Polacy spacerują wraz z zespołem po malowniczych uliczkach i zakamarkach stolicy Katalonii. „Barcelona” (muz./sł. Tomasz Szczepanik), staje się przebojem.

"SIŁA BRACI" 5 luty 2013 - premiera albumu. PŁYTA ukazuje się nakładem Sony Music Polska. Wszystkie piosenki, które trafiły na trzeci krążek są autorstwa (muzyka/ słowa) lidera zespołu - Tomasza Szczepanika.

PECTUS dzisiaj - zaprasza słuchaczy w muzyczną podróż, przez kraje i brzmienia, które sam odkrywa. Tęskna nuta "Barcelony" porusza całą Polskę. Muzycy dotykają także innych obszarów, takich jak, przestrzenie szeroko rozumianego bluesa i country, dźwięki szkockich wyżyn. Chwytliwymi melodiami niosą pozytywne przesłanie - że z pomocą najbliższych możemy zmieniać świat wokół siebie na lepsze, że każdy jest panem własnego losu.

Na początku 2013 roku do rozgłośni trafia kolejny singiel pt.: "Szkoła Marzeń", do którego powstaje teledysk w reżyserii Jacka Majewskiego, według pomysłu zespołu. PECTUS ma nadzieję towarzyszyć państwu przez kolejne lata, zaskakując kolejnymi przebojami

13 listopada 2015 ukazuje się jubileuszowy album pt. "KOBIETY". Płyta złożona jest z 10 duetów z wielkimi Artystkami polskiej sceny muzycznej.

 

 

28-29 kwietnia 2018
Marina Głogów

Festiwal Smaków Świata i Regionu
Zlot Food Truck

 

3-6 maja 2018
Marina Głogów

Lotny Festiwal Piwa Rzemieślniczego

W programie:
- Pokaz warzenia piwa
- Test rozpoznawania smaków i zapachów
- Night Party
- Strefa dla dzieci 
- Koncerty 
- Konkurs z nagrodami

 

Majówka 2018
28 KWIETNIA - Rynek pod Ratuszem
11:00 - 14:00 Zbiórka krwi (IX Głogowska Akcja Zbiórka Krwi)
13:30 - Koncert "Norbi"

2 MAJA - Środa - Pomnik Sapera
DZIEŃ FLAGI - FESTYN STRAŻACKI
16:00 - Rozpoczęcie imprezy i prezentacja nowego sprzętu strażackiego OSP i PSP
16:30 - Pokazy OSP i PSP w tym:
- Pokaz ratownictwa drogowego
- Pokaz ratownictwa medycznego
- Pokaz umundurowania i ubrań ochronnych
- Pokaz ratownictwa wodnego
- Prezentacja drużyn dziecięcych i młodzieżowych
- Fire Family Combat Challenge - Turniej strażacki dla rodzin
17:30 - KABERET Z KOPYDŁOWA "Tak jest Panie Komendancie"
Dodatkowe atrakcje, dmuchane zabawki, pokazy i wiele innych atrakcji


3 MAJA - Czwartek
7:00-12:00 - Zawody wędkarskie PZW Kleń - Zatoka Katedralna
11:00 - Obelisk - Plac Konstytucji 3 Maja
12:30 - Uroczystości Państwowe
Msza św. z okazji uchwalenia konstytucji 3 Maja
Kościół Najświętszej Marii Panny Królowej Polski


Zwiedzanie z Przewodnikiem
Start wejście do Ratusza Miejskiego
11:00 - 13:00 - Sukiennice, Wieża Ratuszowa, Ratusz Miejski
14:00 - 16:00 - Podziemia Bożego Ciała, Kościół św. Mikołaja, Fosa Miejska (Poterna, Kazamata, Blok Koszarowy)


5 MAJA - SOBOTA
Zwiedzanie z Przewodnikiem
Start wejście do Ratusza Miejskiego
11:00 - 13:00 - Sukiennice, Wieża Ratuszowa, Ratusz Miejski
13:00 - 14:00 - Zwiedzanie z Prezydentem - Podziemia PWSZ (Start wejście do Szkoły PWSZ)
14:00 - 16:00 - Podziemia Bożego Ciała, Kościół św. Mikołaja, Fosa Miejska (Poterna, Kazamata, Blok Koszarowy)


Spływ kajakowy Głogów - Bytom Odrzański
(Święto Bzów 2018) 13:20 - 17:00 dawny Plac Festynowy nad Odrą
powrót autobusem Komunikacji Miejskiej
Zapisy: www.glogow.ziwedzak.pl Koszt: 20zł/os


SZANTY NA MARINIE - Marina Głogów
VI FESTIWAL "SZANTY W PORCIE"
17:00 - BRASY
18:00 - FLASH CREEP


6 MAJA - Niedziala
Spływ kajakowy Głogów - Siedlisko (Święto Bzów 2018
10:00 - 17:00 dawny Plac Festynowy nad Odrą
powrót autobusem Komunikacji Miejskiej
Zapisy: www.glogow.ziwedzak.pl Koszt: 20zł/os

 

28.04.2018 r. | Głogów Rynek

IX GŁOGOWSKA AKCJA ZBIÓRKI KRWI

Otwarcie sezonu motocyklowego

 

W programie:
- Program artystyczny MOK Głogów: Eternity, Grupa Made, Chudini WWB
- Szkolenia pierwszej pomocy
- Prezentacja Automobilklub Głogów oraz JM Rally Sport
- Bezpłatne badania wzroku
- Przejazd motocykli do Jakubowa
- Poświęcenie motocykli 
- Konkursy dla dzieci z nagrodami 
- Losowanie atrakcyjnych nagród dla osób oddających krew

ZBIÓRKA KRWI: 11:00 - 14:00

20.05.2018r. (niedziela) godz. 20.00
Ruiny Kościoła św. Mikołaja w Głogowie

Muzyka w Ruinach  DANNY BRYANT

Bilety:
- 30zł/normalny,
- 20zł/ulgowy.
Dostępne w Biurze Obsługi Klienta MOK i internetowo.

Organizatorzy:
- Agencja DELTA,
- GPK- SUEZ Głogów,
- Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie.

Urodzony w 1980 roku w Hertfordshire w Anglii Danny zajmuje się profesjonalnie muzyką od 18 roku życia.
Grywał na tych samych scenach, co Buddy Guy, Carlos Santana, Mick Taylor i Joe Cocker.
Od 2011 roku jest związany z niemiecką wytwórnią Jazzhaus Records, dla której w 2013 roku
wydał podwójny album CD/DVD „Night Life – Live in Holland”. Wydany we wrześniu 2014 roku album
„Temperature Rising”, był jedną z najczęściej ściąganych z sieci bluesowych produkcji tego roku.
Podczas trasy promującej krążek, Bryant zmuszony był udać się na pięciotygodniowe tournee po Stanach Zjednoczonych,
w charakterze zastępcy – lidera zespołu Walter’a Trout’a, który dochodził do siebie po przeszczepie wątroby.
Do studia powrócił w sierpniu 2015, by jak to określił zarejestrować album, który chciał stworzyć odkąd skończył 15 lat.
Cel był prosty – wynająć świetne studio, pozyskać świetnych muzyków i nagrać na tzw. setkę rockowego killera
z obciążoną bluesowym ładunkiem gitarą. Powstała płyta „Blood Money”, zarejestrowana z gościnnym udziałem Waltera Trouta
i Berniego Marsdena, ukazała się 29 stycznia 2016 roku. Prawie rok później artysta zarejestrował płytę, która była spełnieniem
jego dziecięcych marzeń – koncertowe nagranie z towarzyszeniem 9-cio osobowego big bandu. Podwójny album „BIG Live in Europe”,
który ukazał się w lipcu 2017, zawiera największe przeboje z jego trzech ostatnich studyjnych płyt, przearanżowane pod kątem maksymalnego
wykorzystania nowego, wzbogaconego instrumentarium. Bryant kontynuuje współpracę koncertową z big bandem, który okazjonalnie
wzbogaca tradycyjną formułę jego trio (co również będzie miało miejsce podczas wybranych koncertów polskiej trasy w maju 2018).
Na 20 kwietnia 2018 zaplanowano premierę najnowszego studyjnego wydawnictwa zatytułowanego „Revelation”
Z tej okazji pojawienia się nowej płyty, artysta będzie koncertować w Polsce w maju i czerwcu tego roku.

“[Danny Bryant to] Fantastyczny gitarzysta, który, biorąc Fendera Stratocastera w swoje ręce, sprawia, że ten instrument naprawdę śpiewa” - Joe Bonamassa

“To, co go wyróżnia, to pasja i uczucie. Gra Danny’ego porywa intensywnością i pośpiechem.” - Walter Trout

Skład:
Danny Bryant – gitara, śpiew
Alex Philipps – bas
Dave Raeburn – perkusja

GŁOGOWSKIE OBCHODY DNI AUTYZMU

08.04.2018r. (niedziela)
Start g. 13.00
Pod Ratuszem Miejskim

GŁOGOWSKI OBCHODY ŚWIATOWEGO DNIA ŚWIADOMOŚCI AUTYZMU

3xP! Przyjdź, Poczuj, Poznaj! Zapraszamy serdecznie.

Szanowni Państwo!
Wielkimi krokami zbliża się kolejny Światowy Dzień Świadomości Autyzmu, który na całym Świecie przypada 2 Kwietnia.
W dniu tym wiele organizacji i instytucji publicznych organizuje szereg imprez i działań edukacyjnych mających na celu
poszerzenie świadomości Społeczeństwa na temat dysfunkcji jaką jest Autyzm.
W naszym mieście obchody Dnia Świadomości Autyzmu zaplanowaliśmy na 8 kwietnia.
Planujemy szereg działań o charakterze informacyjno-rozrywkowym:
o godzinie 13:00 spotykamy się pod Ratuszem Miejskim gdzie podopieczni Stowarzyszenia Niebieska Przystań,
wypuszczą do nieba balony z "marzeniami", po tym zostanie przedstawiony krótki performance.
Po zakończeniu udamy się uroczystym przemarszem na Obiekty Sportowe Chrobrego, gdzie odbędzie się
rozpoczęcie Głogowskich Obchodów Świadomości Autyzmu oraz wydarzenie na które dzieci
z Niebieskiej Przystani wraz z rodzicami/opiekunami czekają.
Rozegrają mecz z Chrobrym Głogów!!!! Oprócz tego wiele innych atrakcji dla dzieci, koncert chóru Space of Grace, Studio Talentów,
pokazy cyrkowe, Paintball dla dzieci, kolorowa zumba!... to tylko część atrakcji.
Podczas imprezy będzie również możliwość wsparcia naszego stowarzyszenia w postaci dobrowolnej darowizny do puszki,
z której całość zebranych środków będzie przekazana na remont naszej siedziby i doposażenia sali terapeutycznych.
Liczymy na Państwa obecność. Bądź z nami! Pokaż naszym dzieciom, że fajnie jest w naszym Świecie!
Że razem możemy więcej! Ubierz się na niebiesko! Pozdrawiamy!

Organizator:
Stowarzyszenie dla Osób z Autyzmem Niebieska Przystań

Imprezę wspiera Miejski Ośrodek Kultury w Głogowie - Wokaliści Studia Talentów MOK i Wolontariusze MOK.


31.12.2017r. (niedziela)
Plac przed Ratuszem

2017 SYLWESTER POD RATUSZEM

godz. 22.00 - DJ SHOW ZABAWA Z KONKURSAMI
godz. 23.00 - 00.30 - THE POSTMAN - największe hity Beatlesów oraz polskiego bigbitu
godz. 00.00 - życzenia noworoczne Prezydenta Głogowa Rafaela Rokaszewicza
pokaz sztucznych ogni

WSTĘP WOLNY!

Prezydent Głogowa Rafael Rokaszewicz zaprasza na 
Dni Świętego Mikołaja - Patrona Głogowa
Rynek Starego Miasta 05-11 grudnia 2017

W programie m.in: Jarmark Świąteczny przed Ratuszem, I Głogowski Festiwal Rękodzielniczy, foto sesja z Św. Mikołajem, rekreacyjna jazda konna, Kulinarne Show, Świąteczne Kolędowanie - program świąteczny sekcji MOK, spektakl "Skrzynia Św. Mikołaja", X Mikołajowy Spływ Płetwonurków i wiele innych atrakcji... . 

Szczegółowy program na plakacie.

Wstęp wolny! 

29-30.09 i 01.10.2017r.
Bulwar Nadodrzański

ZAKOŃCZENIE LATA i SEZONU TURYSTYCZNEGO 2017

Wstęp wolny.

10.09.2017r. niedziela godz. 13.00 - 20.00
MARINA GŁOGÓW

Prezydent Głogowa RAFAEL ROKASZEWICZ
zaprasza na
PIKNIK HISTORYCZNY
908 ROCZNICA OBRONY GŁOGOWA

Wstęp wolny.

26.08.2017 godz.18.00

Marina Głogów (ul. Obozowa)
 
Wystąpią:
CZYŻ-FRANCZAK-TELWIKAS
MICROSLAVE
LITTLE COLLAPSE
810BN
PRINTEMPO
GRUPA KREACJA - FIRESHOW
 
Wstęp wolny
 
 

CZYŻ-FRANCZAK-TELWIKAS

Liczby 45, 9 i 6 są podzielne przez 3, więc liczba 123456789 jest podzielna przez 3. Czyż Franczak i Telwikas to eklektyczne tryjo łączące ze sobą tradycję elektronicznego brzmienia z nowoczesnością słowa wiązanego. W tym również wiersza białego. Gramy bardzo optymistycznie, choć czasem forma naszych piosenek tego nie oddaje. Treść również. Jesteśmy trochę zespołem Schroedingera, dopóki nie zagramy, istniejemy oraz nie istniejemy jednocześnie. Czyż to parapet i saksofon. Franczak to sito i komputer. Telwikas to maszyna robiąca PING!. Czyż Franczak Telwikas - konsekwencja dualizmu korpuskularno-falowego.

Zobacz profil CZYŻ-FRANCZAK-TELWIKAS na facebooku:

 

MICROSLAVE

Microslave aka Tomash Gee lub Tomasz Garczewski to wykonawca pochodzący z Głogowa. Jego zainteresowania muzyczne od wczesnych lat odbiegały od trendów. Swoją zabawę z muzyka zaczął od podkładów hiphopowych które robił dla kolegów i znajomych. Pod koniec lat 90 Tomek odkrył elektronikę i kawałki takich ludzi jak np. Aphex Twin. Tak się zaczęła przygoda która poprowadziła go przez minimal, hardtechno oraz schranz. W latach 2002 i 2003 Tomek zaczął umieszczać swoje produkcje w internecie m.in na największym niemieckim forum hardtechno USB. W ten sposób dotarł do dużej ilości zainteresowanych i już pod koniec 2003 roku wydal swój pierwszy kawałek na niemieckim labelu Combat Skill, którym był remix kawałka Svena Wittekinda i Roberta Natusa. Na początku roku 2004 założył pierwszy i jak na razie jedyny polski label hardtechno - Methadon, na którym współpracuje z takimi ludźmi jak Leo Laker, Arkus P., DJ Amok, Robert Natus czy Kay. D. Smith. Poza tym wydaje swoje kawałki na takich labelach jak Carnage, Toolterror, Compressed, Audio Assault Arms, FAK, Crowbar oraz wielu innych a jego płyty są grane m.in przez DJ Rush, Sven Wittekind, Boris S czy Paul Langley. Jako jeden z niewielu Polaków zajmujących się szeroko pojętą muzyką elektroniczną występuje za granicą, dotychczas odwiedził już Belgię, Niemcy, Austrię, Hiszpanię, Węgry, Finlandię, Słowenię, Łotwę, Litwę i Ukrainę. Mimo, że nadal jest kojarzony ze schranzem, w najnowszych produkcjach pokazuje że potrafi tworzyć także w klimatach hard & groovy techno, natomiast w swoich live actach stara się łączyć wiele gatunków od minimalu do schranz.

  

LITTLE COLLAPSE

little collapse (Artur Telwikas) - wcześniej Esjall, Agnostic Mantra, Esther, Czyż-Franczak-Telwikas, Idiofon, Witkacy; autor kilku projektów muzycznych z pogranicza post electro, glitch, dnb - „move”, „slow motion”, „m-york”, „war”, „di.drum”, „golem”; lada chwila ukaże się pierwsza epka lc „kick and cut”.

Zobacz profil little collapse na facebooku:

 

810BN

 

810BN - tajemniczy projekt, którego inicjatorem jest mieszkający w Głogowie producent znany jako Eksempl. Projekt powstał z zamiłowania do improwizacji w muzyce elektronicznej - jest wariacją łączącą brzmienia analogowych syntezatorów, samplerów w tym przypadku z gitarą elektryczną. Większość utworów stanowi improwizacja, dlatego każdy wykon jest odkrywaniem nowych dźwięków - niespodzianką dla odbiorców.

Personel:
Tomasz Serediuk - elektronika
Krzysztof Wenerski - gitara elektryczna
 

PRINTEMPO

Printempo (pseudonim artystyczny) bez wątpienia uznać można za jednego z najbardziej obiecujących instrumentalistów i kompozytorów młodego pokolenia. Jego zainteresowania muzyczne nie pokrywają się z ogólnie panującą modą na granie szybko i głośno. Dyskrecja i umiar, z jakim gra, może być znakomitą lekcją dla tych którzy zapominają, że słuchacz mimo wszystko jest zainteresowany muzyką (w najgłębszym tego słowa znaczeniu). Na krążku odnaleźć można dosłownie wszystko – fragmenty o ścisłej konstrukcji polifonicznej sąsiadują z atonalnymi i arytmicznymi improwizacjami. Printempo używa wielu dysonujących współbrzmień harmonicznych, ale zawsze ma to uzasadnienie w strukturze tonalnej utworu i kompozycje pozostają niezwykle przejrzyste. Nie można również zapomnieć o wyraźnej improwizacji, która jest bazą kilku utworów na płycie.

Projekt który powstał jesienią 2012 roku. Producent muzyczny Printempo, zaprosił do projektu na żywo muzyków w celu przearanżowania swoich utworów, otrzymując wybuchową mieszankę muzyczną na scenie.

W skład zespołu wchodzą:
Grzegorz Jurga - klawisze
Jędrzej Jęcikowski - bas
Maciej Trawka - perkusja
Kuba Kleinschmidt - gitara

Zobacz profil Printempo na facebooku:

 

Pokaz ognia grupy Kreacja

Arkadiusz Zagajewski

Foto by Piotr Grand

 

02.09.2017r. sobota, start godz. 20.00
FOSA MIEJSKA, ul. Szkolna

VI GŁOGOWSKA NOC ROCKOWA

Zagrają:
- OUTBRED/Głogów, Poznań,
- THE BURNING HANDS/Wrocław, - Laureat Nagrody Prezydenta XX MAYDAY ROCK FESTIVAL,
- RADIOSLAM/Warszawa, Bialoruś - Laureat Jury i Publiczności XX MAYDAY ROCK FESTIVAL,
- GWIAZDA NOCY ROCKOWEJ - JARY ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY

Wstęp wolny!

JARY ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY



to powołana do życia na przełomie 2013 i 2014 roku formacja Krzysztofa Jaryczewskiego.
JARY to lider, założyciel i wokalista występującego w początkach lat osiemdziesiątych zespołu ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY.

SKŁAD:
Krzysztof JARY Jaryczewski - wokal, gitara, harm. ustna;
Zbyszek Bieniak - wokal, chórki, przeszkadzajki;
Krzysztof Zawadka - gitara, chórki;
Andrzej PIERWIASTEK Potęga - gitara basowa, chórki;
Michał Biernacki - perkusja.



Krzysztof JARY Jaryczewski założył z Jarkiem Szlagowskim ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY.
Dołączył do nich Wojtek Łuczaj-Pogorzelski i Paweł Mścisławski.
Jaryczewski nagrał z zespołem dwie najważniejsze płyty "Oddział Zamknięty" i "Reda Nocą".
Był charyzmatycznym wokalistą, autorem większości muzyki i praktycznie wszystkich tekstów.
"Party", "Obudź się", "Ich marzenia", "Ten wasz świat", "Odmienić los", "Andzia" ("Gandzia"),
"Pech", "Pokusy", "Debiut" to piosenki, które na stałe wpisały się do historii polskiego Rocka.

Życie na ciągłym "wspomaganiu" (alkohol i narkotyki to była codzienność) nie mogło zbyt długo potrwać.
Nieleczona infekcja gardła i ogromna ilość koncertów dopełniły dzieła. W 1985r Krzysztof JARY Jaryczewski
dostał nieodwracalnego paraliżu strun głosowych. Będąc jednym z najbardziej popularnych wokalistów w kraju,
z dnia na dzień stał się człowiekiem, który ma poważne problemy z mówieniem.

Jak można było przewidzieć, jedyną dla niego ucieczką od fatalnej sytuacji stały się używki,
z którymi nie rozstawał się przez kilka kolejnych lat. Dalsza praca z kolegami z zespołu straciła sens.
Oddział Zamknięty pod przewodnictwem drugiego z "filarów" kapeli Wojtka Łuczaja-Pogorzelskiego
zaczął drogę poszukiwania nowego wokalisty.

Udział Krzysztofa Jaryczewskiego w pracy zespołu stawał się coraz mniejszy.
Zespół z resztą po kilku próbach z różnymi wokalistami w końcu zawiesił działalność.

W latach 90-tych Wojtek Pogorzelski i Jarek Wajk przywrócili zespół do życia.
Od tego czas po kilku zmianach składu ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY gra do dziś.

Pod koniec lat dziewięćdziesiątych skreślony już przez wielu (także przyjaciół)
i stojący praktycznie nad przepaścią Krzysiek Jaryczewski dostał od losu ostatnią szansę.
Wykorzystał ją. Odstawił narkotyki i alkohol. Kilka operacji gardła, rekonwalescencja pozwoliły
na nowo udzielać się wokalnie.
Czując na swoich barkach pewien obowiązek zajął się profilaktyką uzależnień.
Po niezbyt udanych próbach wspólnego koncertowania z obecnym ODDZIAŁEM ZAMKNIĘTYM zdecydował
o powołaniu do życia formacji JARY ODDZIAŁ ZAMKNIĘTY.
JARY OZ to powrót do najlepszego okresu ODDZIAŁU ZAMKNIĘTEGO oraz nowe kompozycje Jarego.
Wspomagają go w tym dwaj bardzo ważni członkowie „starego” ODDZIAŁU.
Krzysztof Zawadka przez lata gitarzysta ODDZIAŁU. Nagrał z zespołem cztery płyty.
Zbyszek Bieniak w latach 80-tych przez trzy lata był wokalistą ODDZIAŁU ZAMKNIĘTEGO.
Oprócz nich Jary do zespołu zwerbował współpracującego z nim od lat w formacji JARY BAND
basistę Andrzeja "Pierwiastka" Potęgę i perkusistę Michała Biernackiego.

Jary Oddział Zamknięty w Internecie:
FB Zespołu
Oficjalna Strona Zespołu

OUTBRED
Zespół powstał jako duet składający się z trójki dorosłych nastolatków pochodzących z kilkudziesięciotysięcznej małej górskiej osady
będącej zagłębiem przemysłu stoczniowego i produkcji mikroprocesorów. Jak to zwykle w takich okolicznościach fauny (i być może flory) bywa,
w kilka miesięcy nauczyli się grać na instrumentach i byli gotowi na podbój świata.

Żwawo początkowo hulająca w regionie scena punkowa zaczęła podupadać z wiekiem, a muzyka Outbred okazała się konfliktowym elementem w tymże środowisku,
czego ostatecznym skutkiem stało się wypełnienie działalności zespołu długą luką czasową.

Po kilku latach pomysł pojawił się na nowo i zaowocował różnymi spontanicznymi kompozycjami na modnej już i nużącej scenie math-corowej.
Klimat mroźnych zim i nieznośnie upalnych miesięcy letnich w poznańskich salach prób dostarczający niezapomnianych doznań na skórach muzyków przez nie się przewijających
sprzyjał ustatkowaniu się składu zespołu w liczbie osób 4, ale za to niezatapialnych:
Radek (bębny),
Kuba (gitara),
Mateusz (głos),
Marcin (bas).
I tak właśnie do dziś w poniedziałki oraz środy żeglują głośno i pod wiatr.


Outbred w Internecie:
- FB Zespołu,
- https://outbred.bandcamp.com/
- https://www.youtube.com/user/Outbredband

THE BURNING HANDS
Formacja, obok której nie można przejść obojętnie. Kto choć raz przybył na koncert Wrocławskiego kwartetu przekonał się już, że jeńców nie biorą a kompozycje i energia sceniczna wyrywają
z krzeseł nawet największych smutasów natomiast pod metalowym ciężarem karki same uginają się w rytm bezpretensjonalnych riffów.

Zespół uformowany został w 2013 r. z inicjatywy Krzysztofa Kamisińskiego (perkusja) oraz Łukasza Uchwała (gitary). W stosunkowo krótkim czasie szeregi uzupełnił Marcin Szadyn (bas) oraz
Damian Kikoła odpowiedzialny za wokale. Panowie inspirowani formacjami z nurtu New Wave Of American Heavy Metal oraz czerpiąc garściami ze źródła polskiego Death Metalu stworzyli w 2017
roku swoje pierwsze wydawnictwo "Particles of Humanity" poprzedzajac je singlami Heart of Agression oraz Strategy of Self Destruction. Jak dotąd EP zbiera same dobre recenzje co daje
nadzieję na petardę w postaci pełnego long playa nad krórym chłopaki mocno już pracują.

Potwierdzeniem dobrej formy oraz potencjału jaki drzemie w Płonących Dłoniach są sukcesy na XX Mayday Rock Festiwal 2016 (Nagroda Prezydenta Miasta Głogowa)
oraz niedawne zwycięstwo w Festiwalu Barrocko Fest Vol. 15 w Czeskim Trzyńcu.

Możecie być pewni, w najbliższym czasie o TBH będzie głośno na metalowej scenie nie tylko w Polsce ale i za granicą. Ich koncertów nie wypada przegapić!


THE BURNING HANDS w Internecie:
- FB Zespołu

RADIOSLAM:
Obecny skład (od luty 2017) trzech członków :
-Stas Lamakin vocal i gitara (Białoruś z polskim pochodzeniem)
-Radosław Zając perkusja
-Michał Dołbniak bas
-Mariusz Zajac menadżer

Wizytówką RADIOSLAM jest mocny koktajl muzyki rockowej z wybuchową energią na żywo.
Nowа rockowa gwiazda aktywnie przybiera na sile...

RADIOSLAM:
-
Laureat rockowych festiwali w Koszalinie (generacja) 2015 ,
- Skierniewicach (rock may festiwal) 2016+ laureat 2017 ,

-Głogów - XX MAYDAY ROCK FESTIVAL – 2016 – Laureat Jury i Laureat Publiczności, Osobowość Sceniczna Festivalu oraz Perkusista Festivalu

-Grodków (Muzyczna Jasień)
- Trzy etapy eliminacji  woodstokowych, wraz z koncertem Woodstock 2016.
-Główna nagroda i nagroda publiczności Rock-Time 2017 Opole
-Główna nagroda w Przeglądzie Kapel Rockowych UEK 2017
- Główna nagroda w Bitwa Kabel na wielkie  Grilowanie Poznań 2017
-Juwenalia Poznań 2017
- Główna nagroda Rokowy  Kraków
- Juwenalia Kraków 2017
- Główna nagroda finału  Łódzkiego Rokowania  2017 ŁDK
- Pierwsze miejsce na liście ANTY- RADIO  z utworem SAVE THE DAY
- Jesienna trasa europejska Holandia, Niemcy, Belgia.


RADIOSLAM w INTERNECIE:
- FB Zespołu

 

Głogów - Marina, ul. Obozowa

30.04.2017 r., godz. 17:00

CZTERY REFY

02.07.2017 r., godz. 17:00

TRZY MAJTKI

16.07.2017 r., godz. 17:00

STARE DZWONY (Ryszard Muzaj, Andrzej Korycki, Dominika Żukowska)

Wstęp wolny

 

 

 

 

Cztery Refy – polski zespół szantowy założony w 1985 roku przez członków Akademickiego Klubu Żeglarskiego w Łodzi występujących przed laty w zespole Refpatent. W ciągu przeszło dwudziestu lat istnienia zespół zdobył praktycznie wszystkie możliwe wyróżnienia na festiwalach szantowych w całej Polsce (m. in. kilkukrotnie wyróżniony na festiwalu Shanties w Krakowie). Od 1985 jest organizatorem i gospodarzem Łódzkich Spotkań z Piosenką Żeglarską „Kubryk”.

W ciągu 20 lat istnienia zespołu przewinęło się przez niego ok. dwudziestu muzyków, obecny skład ukonstytuował się w 2000 roku.

Instrumentarium zespołu składa się wyłącznie z instrumentów akustycznych, duża część utworów, głównie klasyczne szanty, śpiewanych jest a cappella.

Obecny skład zespołu:
Izabela Puklewicz Łuczak– skrzypce
Maciej Łuczak – wokal, gitara
Jerzy Ozaist – wokal, bodhrán
Zbigniew Zakrzewski – wokal, drumla
Wiktor Bartczak – wokal, flażolety, gitara, mandolina, banjo
Jerzy Rogacki – wokal, anglo-koncertina

 

Trzy Majtki - męski zespół instrumentalno - wokalny z Trójmiasta, specjalizujący się w piosence żeglarskiej oraz w autorskiej interpretacji szanty klasycznej a ostatnimi czasy dodatkiem do repertuaru są autorskie kompozycje Edka Hańczy, jednego z członków zespołu.

Pierwsze wzmianki o zespole pochodzą z 1998 roku. Od początku grupę tworzyli: Paweł Sokolski (pseudonim Bohdan Siemieniec), Witold Przyklęk (pseudonim Roman Kepler) i Edward Hańcza. Nieco później do składu dołączył akustyk Maciej Mielech (pseudonim Lucjan Hebel) a pod koniec 2003 roku skrzypek Łukasz Zięba (pseudonim Gerard Wanta). Rok 2004 zaowocował wydaniem pierwszej płyty - „Z prądem” (wyd. SOLITON), na której znalazły się najczęściej śpiewane utwory szantowe a także trzy piosenki własnej kompozycji. W następnych latach zespół występował na większości polskich festiwali szantowych zdobywając liczne nagrody. Wśród nich:
- Szanta na Sukces 2004 (Kielce) - II miejsce
- Burczybas 2004 (Wdzydze) - I miejsce
- Szanty w Giżycku 2004 - Grand Prix
- Keja 2004 (Strzelce Krajeńskie) - III miejsce
- Gniazdo Piratów 2005 (Wawa) - nagroda publiczności
- Shanties 2005 (Kraków) - nominacja do udziału w festiwalu
- Szantomierz 2005 (Sandomierz) - I miejsce, srebrne wiosło
- Bakista 2006 (Łeba) - Grand Prix
- Szanty we Wrocławiu 2007 (Wrocław) - I miejsce
- Festiwal Szanty nad Brdą `05.2008 (Bydgoszcz) - I miejsce - nagroda publiczności - tytuł „Bard Brdy”
- Nagroda Marszałka Województwa Pomorskiego na Szantach pod Żurawiem 2008 za szantę premierową „Sopocki Rybak”
- Nagroda Prezydenta Miasta Gdańska 10.07.2009 na X SZANTACH POD ŻURAWIEM 2009 za „szantę” premierową „Oczy Brązowe”
Pod koniec 2010 roku zespół zawiesił działalność koncertową, aby skupić się na nagraniu kolejnej płyty. Prace nad nowym krążkiem przeciągały się bardzo długo. Na początku 2011 roku z zespołu odszedł skrzypek. Tym nie mniej zespół wznowił działalność sceniczną. Od czerwca 2011 do zespołu dołączyła Justyna Lewandowska - skrzypce, śpiew. Pierwsza kobieta w stałym składzie Trzech Majtków. Dwa lata później, w 2013 Justynę zastąpił Roman Chojnacki.

Druga płyta zespołu „40 Years Old” została w końcu wydana w 2015 roku. Rok ten był o tyle jubileuszowy, że trzech członków zespołu kończyło w tym roku swoje 40 lat.

Skład zespołu:
Paweł Sokolski - gitara akustyczna i śpiew
Witold Przyklęk - gitara basowa
Edward Hańcza - gitara akustyczna, harmonijki ustne i śpiew
Maciej Mielech - akustyk i technik w jednej osobie
Roman Chojnacki - skrzypce, śpiew

 

Stare Dzwony (the Old Bells) to jeden z najstarszych, działających w tym samym składzie polskich zespołów szantowych, od którego zaczęła się zarówno moda na profesjonalne śpiewanie szant i piosenek żeglarskich, jak i cały ruch szantowy w Polsce. 

W skład grupy od wielu lat wchodzą: 
- Andrzej Korycki,
- Ryszard Muzaj,
- Jerzy Porębski,
- Marek Szurawski

Przez wiele lat śpiewał z nimi nieżyjący już serdeczny przyjaciel wszystkich Janusz Sikorski („Sikor”), którego piosenki i tłumaczenia ciągle żyją w repertuarze grupy. 

Zdobywcy Grand Prix na Festiwalu „Shanties” w Krakowie w 1983 i 1993 roku, utalentowani muzycy i silne indywidualności, znają się i darzą przyjaźnią od wielu lat, cementując wzajemne więzi wieloma wspólnymi rejsami nie tylko na muzycznych, ale i na morskich szlakach. 

Są aktywnymi żeglarzami do dzisiaj. Byli gośćmi (w pełnym lub zmniejszonym składzie) na wszystkich liczących się festiwalach szantowych na świecie, m.in. w Mystic Seaport, San Francisco i Chicago (USA), w Toronto (Kanada), Karlskronie (Szwecja), Workum i Amsterdamie (Holandia), Dunkierce (Francja), Liverpoolu, Bristolu i Newcastle (Anglia), i Wilhelmshaven (Niemcy). Członkowie zespołu są również obecni na wszystkich znaczących spotkaniach szantowych w Polsce, pełniąc na nich niejednokrotnie funkcje kierowników artystycznych lub zasiadając w jury. W 2003 roku otrzymali nagrodę specjalną Tygodnika Wybrzeże (w ramach nagrody „Rejs Roku”), honorującą wieloletnią popularyzację ruchu szantowego i żeglarstwa w Polsce. Działalność członków zespołu wykracza znacznie poza występy estradowe, współtworzą bowiem liczne programy radiowe i telewizyjne o tematyce morskiej – by wspomnieć chociażby zdobywający coraz większą popularność program „Opowieści Wiatru i Morza” TV Polonia, realizacja Jola i Sławomir Klupś – www.owim.pl), mają na koncie książki, artykuły i opracowania, z ich pomysłu powstała Fundacji Kultura Morska oraz Jasnogórskie Spotkania Szantowe „Rubin”. Również Kongregację Miłośników Krzewienia Kultury Picia Rumu WRAK oraz specjalne karaibskie „rejsy rumowe” (www.fkm.com.pl/WRAK) To, co wyróżnia jeszcze „Stare Dzwony”, to niewątpliwie różnorodność repertuarowa – od klasycznej szanty i pieśni kubryku po oryginalne, bogate aranżacje instrumentalne i współczesną, autorską piosenkę żeglarską, w której członkowie zespołu pozostają do dzisiaj niekwestionowanymi liderami.. W czasie koncertów zachowują oryginalny styl wspólnej, śpiewanej zabawy. Cenią luz, ciepło i naturalność, traktując słuchaczy jak bliskich, zaprzyjaźnionych ludzi, a nie jak anonimową publiczność. Znają ich zresztą ponad dwadzieścia pięć lat... Wymyślili i realizują sceniczno-koncertową wersję „Rejsu ku Wyspom Szczęśliwym”, co przekonująco oddaje charakter ich muzycznych opowieści o „ludziach, morzu i okrętach”. A Wyspy Szczęśliwe? Przecież są takie… Marek Szurawski, Jerzy Porębski, Ryszard Muzaj i Andrzej Korycki oraz nieżyjący już Janusz Sikorski.

24.06.2017r.
Sobota    g. 19.30    
KONCERT 1
- wykonawcy: Fredrik From (skrzypce), Kore    
Kościół pw. Bożego Ciała    
Wstęp wolny    
24.06.2017r.
Sobota    g. 22.00
KONCERT 2
- wykonawcy: Michał Gondko (lutnia)    
Muzeum Archeologiczno-Historyczne
Wstęp wolny    
25.06.2017r.
Niedziela g. 17.00    
KONCERT 1
- wykonawcy: Jasenka Balic Zunic (wiolonczela da spalla)    
Ratusz Miejski    Wstęp wolny    
25.06.2017r.
Niedziela g. 20.00    
KONCERT 2
- wykonawcy: Jasenka Balic Zunic (wiolonczela da spalla), Fredrik From (skrzypce), Kore    Kolegiata Wniebowzięcia NMP
Wstęp wolny    

Organizator:
Fundacja Muzyki Dawnej CANOR,

Partnerzy:
Gmina Miejska Głogów, MOK Głogów.

Używamy plików cookies, aby ułatwić Ci korzystanie z naszego serwisu oraz do celów statystycznych. Jeśli nie blokujesz tych plików, to zgadzasz się na ich użycie oraz zapisanie w pamięci urządzenia. Pamiętaj, że możesz samodzielnie zarządzać cookies, zmieniając ustawienia przeglądarki.